Рефераты студентов НГК   Т.Кокина. Самоконтроль и саморегуляция певца Крыжановский А.В. Использование вокально-исполнительских навыков в искусстве публичных выступлений

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Музыка в свете эфиродоменной гипотезы

Ромм В.В. д-р культурологии.

В статье рассказывается о новом исследовательском проекте МСА. Делается первая попытка взглянуть с новых позиций на проблему культурного антропогенеза, в частности  на генезис музыки, взаимосвязь ее с человеком в свете последних познаний науки о Земле, космосе, человеке, физическом вакууме. Впервые представлена следующая гипотеза: «Музыка – инструмент настройки энергетической оболочки человека для резонансного подключения и создания канала связи с соответствующим энергетическим или электромагнитным локальным (региональным, межрегиональным, космическим) источником, полем, объектом».

В Большой Советской Энциклопедии определения понятия «Музыка» растянулись на несколько огромных убористых многоколоночных страниц. Первое определение: «Музыка (от греч musike, букв. – искусство муз)  вид искусства, который отражает действительность и воздействует на человека, посредством осмысленных  и особым образом организованных звуковых последований, состоящих в основном из тонов (звуков определенной высоты). Музыка – специфическая разновидность звуковой деятельности человека…» [13, с 89].

Структура музыки – это определенным образом организованная череда акустических колебаний, звуковых волн. Универсализацию и поэтизацию языка пространства  успешнее всего решали так называемые пифагорейцы Древней Греции, названные так в честь Пифагора (570- 497 гг.  до н. э.). Во все иные времена трудно найти столь же уникальные по полноте  и сущности прозрения. Пифагору удалось соединить значительные постижения и знания прошлых эпох и многих народов, египетских, вавилонских, халдейских и греческих  мудрецов. Он был уверен, что все поддается математическому обсчету. Пифагор дал очень надежные формулы и категории математического расчета музыки. Математические расчеты Пифагора больше относились к звуковым составляющим и категориям.

Звуковые волны распространяются в воздухе Земли сравнительно медленно – всего 344 метра с секунду. Такое качество звука, как высотность определяется частотой  происходящих колебаний. Единица частоты звуковых колебаний 1 герц (Гц или Hz) – это 1 колебание  в 1 сек. Так частота стандартного звука камертона (ля) равна 440 Гц. Композиторами используются частоты в диапазоне примерно от 27,5 герц (Hz) до 4224 герц (Hz), слышимый человеческим ухом диапазон от ноты «до» субконтроктавы продолжается к ноте «до» пятой октавы. 

Исключительно важно для всей культуры, что античная арифметика  представляла собой теоретическое учение не об абстрактных цифрах, а рассуждения о гармонии чисел и ритмов. Не это ли служило основанием цели русских космистов отыскать единый вселенский перворитм устройства и существования всего сущего в виде единого космо-гео-био-ритмо-метрического кода?!

Если учение Пифагора носило эзотерический характер и цель музыки для пифагорейцев заключалась в достижении катарсиса отдельными избранными и посвященными учениками, то целью музыки по Платону являлось воспитание идеального гражданина идеального государства, мыслящегося как подражание космическому целому, как воплощение космоса с его вечными и непреложными законами в государственной, гражданской и личной жизни. Музыка и гимнастика представляли собою основные проявления этого воспитания, причем музыка мыслилась как «гимнастика души», воспитывающая человека твердого, непоколебимого и четко организованного, точь-в-точь так, как организовано движение небесных светил. Такое отношение к музыке характерно для всей древнегреческой культуры. Граждане Аркадии, например, обучались музыке в обязательном порядке до 30-летнего возраста; в Спарте, Фивах и Афинах каждый должен был обучаться игре на авлосе, а участие в хоре было важнейшей обязанностью любого молодого грека.

Пифагор, употребляя лиру, «считал флейту чем-то распущенным, напыщенным и недостойным для звучания у свободного человека». Платон почитал инструментом, развращающим нравы, авлос. Вообще же Платон, проводящий учение об этосе наиболее последовательно и жестко, допускал в своем идеальном государстве употребление только двух ладов: дорийского в мирное время, фригийского во время войны. Отсюда напрашивается вывод о необходимости строгого духовного контроля над живой музыкальной практикой. Поющие и играющие на инструментах не должны следовать свободному полету вдохновения и своеволия, но руководствоваться соображениями духовной пользы, отбрасывать все развращающее, излишне возбуждающее и изнеживающее.

В античные времена мусические искусства, в числе которых и музыка были в числе важнейших элементов боевых искусств. В известной своей непобедимой историей древнегреческой фаланге каждый десятый воин был музыкантом. В отличие от тяжеловооруженных гоплитов, был вооружен лишь своим музыкальным инструментом. В афинской фаланге – арфой, в спартанской – флейтой.

Но все исторические экскурсы лишь комментируют воздействие музыки на человека, но не добавляют понимания причин возникновения музыки, искусства, объяснения их необходимости для человека.

Энциклопедия это отмечает: «В максимально конкретном (но не пере­водимом на язык слов), весьма тонком и «заразительном» выражении эмоций музыка не знает себе равных. Именно на этом осно­вано широко распространённое определе­ние её как «языка души» (А. Н. Серов)» [13, с. 89].

Дальше пишется: «Даже взятые в отдельности, муз. звучания обладают уже первичными вы­разит, возможностями. Каждое из них способно вызвать физиология, ощущение удовольствия или неудовольствия, возбуж­дения или успокоения, напряжения или разрядки, а также синэстезич. ощущения (тяжести или лёгкости, тепла или холода, темноты или света и т. д.) и простейшие пространственные ассоциации. Эти воз­можности используются в любом муз. произведении, однако обычно лишь как побочные по отношению к тем ресурсам психология, и эстетич. воздействия, которые заключены в более глубоких слоях муз. формы, где звучания выступают уже как элементы целостных организованных структур» [13, с. 90].

Слова, как и музыка, тоже рождаются из звуков. Слово и музыка родственники, имеют много общего.

Мы все знаем, ощущаем на себе таинственное мощное влияние искусства. Музыка, ритм воздействуют на человека на подсознательном уровне, независимо от того, хочет или не хочет он этого. Влияние на человека однообразного ритма, своеобразной простейшей музыки было знакомо человеку еще в первобытном обществе. Археологи часто находят древнейшие ударные музыкальные инструменты – берцовые кости крупных хищников. Барабанами служили плоские кости – лопатка  мамонта, бизона… Широко известна находка А.П.Черныша инструментов первобытного оркестра, возрастом в 20 тысяч лет.

Музыка заставляет человека радоваться, и грустить, вспоминать приятное, плакать от радости или сопереживания. Человек может слушать музыку не проявляя внешних движений, сидя, лежа, стоя. Тем не менее, ученые говорят, что музыка непосредственно воздействует на все органы человека, заставляя все мышцы, и даже клетки замедлять или ускорять свое движение в соответствии с музыкальным ритмом и темпом.

Музыка сегодня широко используется для профилактики и лечения некоторых психических заболеваний, для психологической реабилитации, снятия стрессов. Музыкальная терапия официально применяется в разных странах, повсеместно открываются кабинеты музыкальной медитации, реабилитации. Даже в стоматологических кабинетах для уменьшения болезненных ощущений используют анестезирующее влияние музыки. Ко всему перечисленному следует добавить, что одна музыка благотворно влияет на интеллект, другая тормозит творческие процессы.

В художественной литературе можно найти огромное количество размышлений по поводу таинственного и могучего воздействия музыки. Л.Н. Толстой в «Крейцеровой сонате» пишет: «Музыка заставляет меня забывать себя, мое истинное положение, она переносит меня  в какое-то другое, не свое положение: мне под влиянием музыки кажется, что я чувствую то, чего я, собственно, не чувствую, что я понимаю то, чего не понимаю, что могу то, чего не могу. Я объясняю это тем,  что музыка действует, как зевота, как смех: мне спать не хочется, но я зеваю, глядя на зевающего, смеяться не о чем, но я смеюсь, слыша смеющегося.

     Она, музыка,  сразу,  непосредственно  переносит  меня  в  то  душевное состояние, в котором находился тот, кто писал музыку. Я сливаюсь с ним душою и  вместе с  ним переношусь  из  одного  состояния  в другое, но зачем я это делаю, я не знаю. Ведь тот, кто писал хоть бы Крейцерову сонату, - Бетховен, ведь он знал, почему он находился в таком  состоянии,- это состояние привело его к известным поступкам, и потому  для него это состояние имело смысл, для меня  же никакого. И потому музыка только  раздражает, не  кончает. Ну, марш воинственный  сыграют,  солдаты пройдут под марш,  и  музыка  дошла; сыграли плясовую, я проплясал, музыка дошла; ну,  пропели мессу, я причастился, тоже музыка дошла, а  то только раздражение,  а  того,  что  надо делать  в  этом раздражении,  -  нет.  И  оттого  музыка  так  страшно,  так  ужасно  иногда действует.  В Китае музыка государственное  дело. И это так  и  должно быть».

В ультрамодном романе начала ХХI в. Д. Брауна: «Сказать, что означает символ – все равно, что объяснить каким воздействием на человека обладает та или иная песня. Ведь каждый воспринимает одну и ту же песню по-своему» [1].

Воздействие музыки на человека трактуется, как что-то не подвергающееся сомнению. В то же время отмечается разница между восприятием и воздействием. Вполне допустимо, что при общих закономерностях воздействие на каждого человека оказывается разным.

Наша жизнь имеет музыкальное сопровождение. В ушах наушники - оттуда несется то, что мы приобрели именно для себя. Рекламщики одаривают нас агрессивной мелодией. Радио-каналы обгоняют друг друга в стремлении выдать ритмы поэнергичнее. А по телевидению нас кормят одним и тем же многие годы. Мы слушаем вольно или невольно, но не всегда задумываемся над тем, как то, что мы впитываем одним из своих органов чувств, действует на нашу душу, на наше тело и на нашу жизнь.

В социологическом опросе в США, большинство опрошенных (67%) именно на современную рок-музыку возложили основную ответственность за грубость, доходящую до цинизма и хамства и прочие непристойности в средствах массовой информации (2, с. 107).

На страницах интернет-изданий множество сообщений о чудесных свойствах музыки. «Еще в конце 80-х профессор Г.А. Аминев говорил о том, что после шумных дискотек с преобладанием металлического рока у некоторых школьников ухудшается память, внимание, скорость чтения, зато нарастают упрямство, агрессивность, может нарушаться сон. На предприятиях у молодых рабочих, слушающих такую музыку выработка снижается на 50 %. Известно также, что от избыточных музыкальных децибелов у людей снижается слух, снижается способность к творческому и продуктивному мышлению» [http://www.psy.su/culture/1846/].

Исследования в лаборатории профессора Г.А. Аминева показали, что тяжелый рок оказывает наркотическое воздействие, т.к. это связанно с образованием эндрофинов – морфиноподобных веществ удовольствия образующихся в мозгу при прослушивании такой музыки [http://www.psy.su/culture/1846/].

Бельгийские ученые из медицинского университета Брюсселя в ходе нового исследования пришли к выводам о том, что музыкальные произведения вышеуказанных стилей из-за звуковых волн с высокой энергией и низкой частотой, приводят к разрыву альвеол и формированию пневмоторакса – состоянию, при котором легкие перестают наполняться воздухом и дышать [http://www.psy.su/culture/1846/].

 

Музыка явно воздействует на все живое. Соответствующая музыка благотворно влияет на домашних животных птиц – повышает надои молока и яйценосность кур. Музыка влияет на растения.

Одним из последних открытий является воздействие музыки на воду (как известно, человек на 80 % состоит из воды). 

В 1998 г. японскому ученому Э. Масару впервые удалось зафиксировать музыкальные впечатления воды. Воде дали «послушать» музыку и затем стремительно заморозили.  Кристалические структуры полученного зримо отличались друг от друга. Очень красиво выглядели шестигранные кристаллы, образованные под музыку И.С. Баха. Музыка В.А. Моцарта структурировала красивую розовую снежинку с тонкими изящными гранями. Произведения Л.В. Бетховена формировали голубую равногранную снежинку. Тяжелый рок во всех экспериментах показывал травмированную структуру, изломанные кристаллы с грязным темным цветом.

В своих исследованиях Эмото Масару поместил в три стеклянные банки рис. Залил его водой.  Одной банке в течение месяца говори «Спасибо»

Второй «Ты дурак»

Третьей ничего не говорил, не обращал внимания.

Через месяц рис, которому говорили спасибо начал бродить, издавая сильный и приятный запах.

Рис из второй банки почернел

А рис на который не обращали внимания начал загнивать.

Для нашего исследования важно сделать из вышесказанного очередной вывод – музыка оказывает психологическое, медиативное воздействие на человека.

Музыка влияет на эмоциональное состояние человека. Она может успокаивать и возбуждать, смягчать и ожесточать, вызывать воспоминания, утешать боль, усиливать агрессию… Задолго до психологии этим свойством музыки заинтересовалась медицина. Еще Гиппократ советовал лечить истерию прослушиванием игры на флейте. В средневековье музыкой пытались лечить параличи и даже останавливать внутренние кровотечения.

Команда исследователей под руководством профессора Пенелопы Сандерсон из Университета Квинсленда обнаружила, что частота сердцебиения и дыхание у пациентов в операционной имеют значительно лучшие показатели на фоне классической музыки, далее следует джаз, а наихудшие показатели системы жизнеобеспечения, получены на фоне рока.

Если принять к сведению и тот факт, что ребенок находясь еще во чреве матери, по разному реагирует на веселые и тревожные мелодии, классику и тяжелый рок, то станет понятно почему доктор медицинских наук Михаил Фейгин рекомендовал беременным женщинам слушать светлую и радостную музыку - после рождения младенец может узнавать ту колыбельную, которую он слышал в утробе, - он перестает плакать, а выражение лица становится внимательным и сосредоточенным [ http://www.psy.su/culture/1846].

Почему классическая, народная музыка несет положительное воздействие? Вот что пишут в своем отчете сотрудники НИИ Информации и Цвета и ВНПО «Световид»  В. Э. Марголин и Э. Э. Мамедов.

«04.11.2006 года в Доме ученых г. Черноголовка до, во время и после проведения концерта "живой" музыки артистами театра «Кантилена», специалистами НИИ Информации и Цвета и ВНПО "СВЕТОВИД" были проведены экспериментальные исследования, в которых приняло участие 7 добровольцев (5 женщин и 2 мужчин) в возрасте от 45 до 62 лет.

Цель исследований: выявить, как влияет человеческий голос и звучание музыкальных инструментов при исполнении музыкальных произведений различного жанра без применения усиливающей и электронно-звуковой аппаратуры на состояние людей.

Во время исследований фиксировались биоэнергетические параметры испытуемых добровольцев с использованием аппаратуры биорезонансной компьютерной диагностики ("Стриммер"). Кроме того, нами были дополнительно проведены сеансы спектрально-оптической (цвето-) терапии при помощи приборов "АПЭК". Вся аппаратура и методики прошли сертификацию Минздравсоцразвития РФ и разрешены к клиническому применению. В нашей практике такие технологии используются более 7 лет.

В результате установлена достоверная положительная динамика биоэлектрических параметров у испытуемых, а именно:

– по сравнению с первоначальным общий энергетический потенциал увеличился, а поле излучения расширилось на 32 ±5%;

– отмечено зональное увеличение энергетики (площади и яркости свечения), уменьшение патологических "провалов" и "выбросов" в цереброваскулярной и кардиальной зонах (на 18±3%), что является показателем улучшения кровотока в области головного мозга и сердца; у 3-х испытуемых на 17,5% возросли показатели энерготока в зоне почек и щитовидной железы, у 2-х на 12% – в зоне поджелудочной железы.

Кроме того, отмечалось:

– синергетическое усиление положительного влияния цветотерапии, превысившее в среднем на 18-20% по эффективности результаты, получаемые при проведении аналогичных сеансов аудиовизуальной коррекции психосоматического состояния пациентов с использованием электронной аппаратуры;

– повышение показателей эмоционального состояния испытуемых: по окончании концерта показатели самочувствия, настроения и активности выросли в 1,5 раза;

Однако, отрицательным можно считать усиление площади свечения поля в нижних конечностях из-за снижения кровотока и венозного застоя вследствие длительного (более 3 часов) сидячего положения тела».

Что ж, этот недостаток легко может исправить танец, который совместит слушание музыки с движением.

Музыка имеет как бы и профессиональную, интеллектуальную направленность. Например, классическая музыка способствует улучшению умственной деятельности. Она снижает или вовсе убирает умственную усталость, способствует интеллектуальному творческому поиску.

Современная музыка массовой культуры, наоборот, как показывают исследования, не снимает мозговой усталости, чаще лишь тормозит умственные процессы.

Почему музыка волнует человека? Почему одна музыка волнует больше, а другая меньше? Почему существует неповторимая национальная музыка каждого народа? Каков может быть механизм эмоционального воздействия музыки на человека, на все живое?

Есть ли объективные факторы и закономерности воздействия музыки, которые уже выявлены и которые еще не выявлены?

 

 

Сакральное значение музыки

                Мысль о существовании изначальных, бессознатель­ных идей-первопредставлений не является прерогативой К. Юнга. Идея архетипа предвосхищается уже Платоном, а само понятие можно встре­тить у Филона Иудея по отношению к Imago Dei в человеке. У Иримея находим следующее выражение: «Творец мира не из самого себя создал это, он перенес его из посторонних ему архетипов» [17, с. 98].

Духовная музыка, как и религия, изначально толковалась как сви­детельство, откровение и, в то же время, как система последовательно развернутых символов. «Всенощное бдение», «Литургия Св. Иоанна Златоуста» и другие литургические циклы и песнопения - это те архетипические образы, постижение которых может приблизить современ­ного человека к пониманию Божественных символов (18, c. 11).

Одним из самых древних является представление о художественном,  музыкальном произведении как о символе, обладающем совершенным сакральным существованием. Оно обнаруживается у античных и средневековых философов, позднее обсуждается и развивается многими поколениями художников, музыкантов. Рассматривая физические, физиологические и психологические «основания» музыки, ее исторические, общественно-личностные и культурные феномены, А. Лосев делает вывод, что они есть «условия» музыки, аспекты ее возникновения и восприятия, но не главный ее предмет. Истинная же, феноменологическая сущность музыки раскрывается собственно в теоретическом основании, исследующем внутреннюю стихию музыкального логоса. Исходя из мысли о временном характере музыкального феномена, Лосев отмечает, что музыка, в отличие от других искусств, представ­ляет такое обобщение чувственного опыта, сущность которого выра­жается в непрерывном становлении. При этом становление понимается как основа времени, данная в слиянии «прерывности, непрерывности... возникновения и уничтожения, наступления и ухода, происхождения и гибели...» [19, с. 324]. Феномен музыки, утверждает Лосев, есть звуковой символ живого вечного становления, порождаемый внутренней «без-образной стихией жизни», содержание и смысл которой часто питаются передать образ­ами, «однако не просто образами..., а образами символическими, указывающими на какую-то несказанную Тайну, которая под этими образами кроется» [20, с. 446].

Внутреннюю сущность звукового символа составляют чувственные, интуитивные образы-представления. В структуре сложной иерархии музыкальных способностей представление неразрывно связано с «внутренним слухом», который заключается в способности представлять музыкальные звуки при помощи воображения и памяти независимо от сиюминутных реальных звуковых впечатлений.  «Музыкально-интонационные  процессы,  как известно, могут развиваться только при наличии слуховых представ­лений: внешних, внутренних, интуитивных» (18, с. 6).

Своеобразным продуктом психического процесса представления являются «образы-представления». Это чувственно-наглядные образы, которые сохраняются и воспроизводятся в сознании уже без непосред­ственного воздействия самих предметов и явлений на органы чувств. Так, например, можно говорить о представлении какого-либо художе­ственного, в частности, музыкального текста после его непосредст­венного восприятия. Известно, что образы-представления основываются не только на  настоящем опыте (ощущении, восприятии), но и на прошлом - образе- памяти, а также органично включают в себя и будущее время - образы  воображения. Эту особенность образов-представлений условно можно    назвать «поливременной» или «трехвременной». Проиллюстрировать ее   можно примерами не только из обыденной жизни, но и из эстетической сферы. Так, при воспроизведении какого-либо музыкального тек­ста происходит одновременное переживание различных эмоциональ­ных состояний, связанных с представлениями далекого прошлого, настоящего и возможного будущего. Это качество принято называть в психологии эффектом «совмещенных» представлений.

В определении понятия «представление» принято выделять две стороны: образы-представления и представления как психические процессы. По мнению Л. М. Веккера, представление как процесс есть преднамеренное и произвольное создание образа, мысленное опериро­вание им в воображаемых различных видах творческой деятельности, существующее в поливременном измерении [21, с.334]. Процессуальная сторона образа-представления позволяет рассмотреть художественно-музыкальные явления только в отношении к другим психическим познавательным процессам через взаимосвязь с образами восприятия, памяти, мышления и воображения.

Природа архетипа метафизична и трансцендентна. Архетипиден­тичен  «Идее» Платона,  «Логосу» Аристотеля,  «Монаде» стоиков, «Субстанции» Парацельса, «Модусу» Спинозы, «Вещи в себе» Канта, «Субстанциональным двигателям» Н. Лосского и т. п. Как отмечает А. Позов в труде «Основы древнецерковной антропологии», общность этих понятий указывает на близость различных подходов к древней истине «Логоса-Христа», а различия в наименовании архетипа объяс­няются личными взглядами на древнюю истину, ее толкованиями, однако речь всегда идет о некоем первоначале, первообразе [22]. Возвращаясь к К. Юнгу, подчеркнём его утверждение, что архети­пы недоступны непосредственному наблюдению. Они раскрываются лишь косвенно, через проекцию на внешние объекты, и проявляются в общечеловеческой   символике,   мифах,   религиозных   верованиях, произведениях искусства.

Содержание   психологических  жанров,   к   которым относятся трагедия, комедия, любовный, бытовой, семейный роман, лирическая поэзия и другие, движется в пределах досягаемости чело­веческого  сознания  (жизненный  опыт,   определенные  потрясения, переживания событий и т. п.). В отличие от этого, визионерский тип мышления составляет одну из основ мифологического, религиозного творчества, где «человеческая судьба совершает тайные переплетения со сверхчеловеческим прообразом» [23, с. 129].

Символи­ческий метод анализа позволит проанализировать определенную первооснову   свойств   музыкального   мышления,   соответствующих предполагаемым метакультурным архетипам, и проследить их исполь­зование в православном музыкальном сознании. Такое понимание природы музыки близко «синергийному» толкованию художественной символической реальности. Как полагает В. Медушевский, этот метод предоставляет  возможность   прикоснуться  к   подлинно  духовному анализу музыкального явления. Для этого: «...нужно глубже проник­нуть в смысловую основу интонационных энергий музыки, в синер­гизм задействованных в ней сущностных сил», поскольку интонаци­онная символическая реальность способна впитать в себя «неисчер­паемую  мудрость»,  претворяя  ее  в  нечто  простое  и  бесконечно сложное одновременно [24, с. 57].

Привычная схема воздействия.

Казалось бы все известно, все достаточно просто! Есть некий источник акустических волн, есть человек, который их воспринимает, слышит (Рис. 1).

Ученые уверяют, что звук, музыку различает ребенок еще находясь в чреве матери. Даже если органы слуха еще не развились. Ребенок ощущает музыку всем телом. Следовательно, воспринимают звуковые волны не только на органы слуха, а на весь организм. Можно сказать, что ухом мы слышим лишь малую часть звуковой волны (Рис. 1, 2).

Раз человек слышит музыку на достаточно большом расстоянии от источника, значит можно говорить о человеческом организме, как о приемнике, улавливающем акустические волны. Можно предположить, что здесь большую роль играет резонансный эффект.  Резонансом называется явление возникновения и усиления колебания какого-либо тела или его части под действием возбуждающей эти колебания внешней силы, частота воздействия которой совпадает с собственной резонансной частотой данного тела.

Резонируют твердые и мягкие материалы, жидкие и газообразные, органические и неорганические, живые и неживые.

Есть некий источник акустических волн, есть человек, который их воспринимает, слышит (Рис. 1). Воспринимают звуковые волны не только органы слуха, но и весь организм (Рис. 1, 2). Явление резонанса возникает тогда, когда совпадают частота колебаний источника звука и собственная частота колебаний объекта. Следовательно, если мы связываем влияние музыки с резонансом, мы должны предположить совпадение резонансных частот музыки и человека.

Собственная резонансная частота предмета зависит от его размеров и формы, прежде всего от его объема – чем больше объем, тем ниже резонансная частота.  Поэтому можно просчитать собственную резонансную частоту каждого материала, каждого предмета. Если объект состоит из нескольких составляющих, то резонансная частота составляется из всех отдельных резонансных частот каждой части.

В то же время пение человека воспринимается другим человеком не только через уши. У человека такие же резонаторы, как у певца и они начинают резонировать от пения артиста. Резонаторы настраиваются и во время дуэтного, во время хорового исполнения.

Поскольку  у всех людей, в силу их анатомической идентичности структура, количество, объемы, функции резонаторов теоретически одинаково, то вокальное произведение воздействует на любого без исключения человека. Резонаторы у исполнителей и у слушателей настраиваются, подстраиваются, изменяют свои физические параметры во время сольного, дуэтного, хорового исполнения того или иного вокального опуса.

Музыка заставляет не только отдельные резонаторы, но и все клеточки человеческого организма вибрировать в резонансе частоты, музыкального ритма и метра, который звучит. Это происходит вне зависимости от волевых решений человека. Особенно ярко это прослеживается при прослушивании вокальной музыки. Механизм возникновения такого отзыва на клеточном требует внимательного исследования.

Язык, речь, слово…

Говорение — способность уникальная и драгоценная. Это мощный  инструмент коммуникации - общения, понимания, развития и т.д.   Деление на живое и неживое во многом воспринимается нами в призме такого общения. Есть способность общаться, можем ли мы общаться, есть речь – это живое.

 Гипотезы о происхождении языка распадаются прежде всего на две большие группы в зависимости от степени участия создателя (произвола) и природного "материала" (мотивированности)   в   возникновении   языка   и   слов.

Язык, речь могли быть созданы сознательными и разумными усилиями. Поэтому вопрос о происхождении языка чаще всего рассматривается: кто создал язык и каким "материалом" он при этом пользовался? В античном мире этот вопрос формулировался так: создан ли язык "по установлению" (thesei) или "по природе" (physei) вещей?

Если создал речь, языки, имена Бог, то почему они развиваются или деградируют, почему могут изменяться?

Если создал все это богатство человек, то, что послужило  толчком? 

Еще совсем недавно мы видели космос пустым. Вакуум нам представлялся эталоном такой пустоты. Возможно, это связано с такими житейскими рассуждениями: «Человек в вакууме жить не может, значит там пустота».

Вакуум представлялся однородным, одинаковым, различий в его составе, строении человеку не удавалось увидеть, услышать, измерить. До недавнего времени такого не получалось. В ХХ – ХХI вв. выдающиеся ученые начали все громче и громче заявлять о возможности неоднородности вакуума, о существовании вакуумных образований, сгустков, тонких структур, необычных энергий. Вернадский, Флоренский, Козырев, Лихачев и многие другие наши предшественники говорили и писали об этом. Благодаря их прозрениям и усилиям ныне живущих наших современников, тех же В.П. Казначеева и А.Н Дмитриева внимание к тонкому миру усилилось настолько, что сегодня появилась возможность фиксировать такие вакуумные образования, сгустки, пусть еще не напрямую, а по косвенным признакам, электрическим и энергетическим излучениям, магнитным переменным.

Это называют по-разному эфир, эфиродомен, аура, кокон и т.д. Но все объединяет общее название модификации неоднородного физического вакуума.

Как бы это трудно не представлялось, но все больше и больше является свидетельств того, что многие живые и неживые существа, предметы окружены такими сгустками, формируют такие сгустки, модификации неоднородного вакуума. Для простоты, удобства называют эти окружение аурой, эфирной оболочкой, тонким телом, эфородоменом и т.д. Человек окружен такой невидимой.

Но аурой имеющей похожие свойства, возможности, электромагнитную настройку, излучения окружены и другие люди, другие живые существа. Ауру имеют растения. Мощные сгустки неоднородного вакуума образуют места земных геологических разломов, территории геомагнитных аномалий, гео- активные зоны.

Последние работы А.Н. Дмитриева показали, что образующими центрами грозовых скоплений, ураганов, торнадо, штормов также являются ядра модифицированного неоднородного вакуума разной мощности и величины.

 

Картина мира стремительно изменилась. Соответственно автоматически меняется наш взгляд на культурную антропологию человека.

Мы окружены плотным множеством, имеющих схожее строение, функции, настройку эфирных образований. Эти образования испускают излучения, множество из которых науке еще не известно. Естественно, что обладая такими свойствами эти родственные образования вступают во взаимодействие, устанавливают своеобразные коммуникативные связи. Это можно назвать несознательным общением.

Что могло послужить толчком, инициирующей необходимость к появлению первых звуков?

Потребность общения с окружающими эфирными телами, стремление вывести такое общение из сферы стихийного, несознательно в область управляемого, сознательного.

Издаваемый человеком звук вызывает резонанс в отельных органах организма, в мышечных тканях человека. Однако этот же звук каким-то образом может влиять на конфигурацию, настройку эфиродоменной оболочки человека.  Высотность , громкость, наполненность звука давали разыне результаты влияния. Раз изменяется настройка вакуумной оболочки или настройка отельный ее частей, то появляются предпосылки установления резонансного или иного контакта с окружающими человека эфирными образованиями.

Выше мы задавали вечный вопрос: «Что могло послужить толчком, побуждением упорного развития своих голосовых данных, разработке разновысотных звуков, выделение букв, гласных и согласных, изобретение слов, фраз… ?  Может толчком являлось это чувство возможности или явного возникновения резонансного контакта, общения на тонком уровне с окружающими человека эфирными образованиями.

 

Эфиродомен

Нынешнее время характерно революционными прорывами в новое немыслимое прежде знание. «Суть происходящей сейчас революции в физике состоит в том, что на смену реляционной концепции, утвержденной А. Эйнштейном, в концептуальную картину мира приходит реляционно-генетическая концепция, выдвинутая впервые Н. Стеноном и блестяще развитая В.И. Вернадским» [3].

В.И. Вернадским было введено предположение о различном качестве пространства внутри организмов и вне их. Современный уровень научных представлений позволяет сформулировать это предположение в виде гипотезы о наличии внутри организмов вакуумного домена (эфиродомена).

Религиозные истории, легенды, мифы говорят, что у смертных подвижников религии и святых, не говоря уже о божественных лицах, вокруг головы, а иногда вокруг всего физического тела наблюдается необычное свечение. Символически это явление изображалось и присутствует на иконах и отдельных картинах художников в виде нимбов вокруг головы святых. Раньше говорилось об этом только, как о предрассудках, фантазиях, следствиях религиозных психозов. Сегодня появился инструментарий, который позволяет увидеть, измерить и даже сфотографировать эти энергетические структуры. Называют их по-разному «тонкое», «полевое», «эфирное» тело, физический вакуум, «эфиродомен» и т.д.

Сотрудниками центра подготовки космонавтов обнаружили эффект испускания некоторыми людьми (например космонавтами в экстренных ситуациях) рентгеновского излучения из мест расположения чакр – психических центров человека. Интенсивность излучения в сотни и тысячи раз превышала фон [5, с. 215].

Исследователи отмечают, что выделившийся эфиродомен человека (да и животного) почти всегда имеет округлые формы, яйцеобразные. «Важное свойство выделившегося эфиродомена человека состоит в проявлении электромагнитных свойств. Причем здесь мы имеем почти полную параллель с электромагнитными эффектами природных самосветящихся образований» [4, c. 131-132].

В работах А.Н. Дмитриева, В.П. Дятлова, А.Ю. Гвоздарева, В.П. Казначеева, И.Ф. Мингазова и других исследователей отмечается, что природные самосветящиеся образования, шаровые молнии, ядра циклонов, грозовых туч, торнадо имеют одну природу – некую невещественную Х-материю, состоящую из модифицированного физического вакуума. Аура (модифиуированный физический вакуум, эфиродомен) человека явно отличается размерами, формой, цветом у здоровых и больных людей. Несмотря на явную неизученность данного явления, многочисленные целители уже стали использовать его для диагностики и даже лечения заболеваний. На рис. 2.39 приведены рисунки полей людей с различными заболеваниями [5, с. 223].

     Эфиродомен представляет из себя сложное многослойное образование. Пока далеко не все виды излучений, не все слои этой оболочки мы знаем, можем определить их структуру, свойства, значение. Есть известные электромагнитные волны, излучения, поля, но предполагается там присутствие и неизвестных нам видов энергии, волновых излучений, полевых структур  и многого другого. Это еще предстоит выявить, понять и описать будущим исследователям.

Эфирное тело человека является чисто полевым продолжением его физического тела. Это тело образуют известные физические поля (электромагнитное, гравитационное и т.д.). Особую роль в составе эфирного тела играет вторичное торсионное поле. И.Ф. Мингазов пишет: «В биосферном чехле существуют одновременно и гетеротрофные чисто окислительные процессы, и автотрофные за счет солнечного излучения, и автотрофность второго рода за счет малоизученных усвоений космо-физических потоков, которые в современной физике пока оцениваются как спинарно-торсионные потоки» [5, c. 172].

 

«Физический вакуум – это не однородное и изотропное пространство, а совокупность локальных невидимых и видимых образований с весьма сложными физическими свойствами. Эти образования мы называем «облаками, туманами и каплями» Х-материи». [5, с. 284].

В физическом вакууме (эфиродомене) происходят взаимные преобразования электромагнитной энергии в тепловую; электромагнитной энергии в механическую; электромагнитной энергии в гравитационную;  тепловой энергии в гравитационную; гравитационной энергии в механическую; механической энергии в тепловую. Шесть видов преобразований [5, с. 339].

Известно, что физическое тело человека обладает пятью органами чувств: зрением, обонянием, осязанием, вкусом и слухом. Все эти органы позволяют нам воспринимать явления грубоматериального мира. Точно так же другие тела человека обладают «дополнительными органами чувств», позволяющими воспринимать человеку явления тонкоматериального мира и мира высшей реальности. У разных людей эти дополнительные органы чувств развиты по-разному, но ясно одно, что у большинства людей они почти не развиты. Именно это обстоятельство объясняет не только непонимание большинством, но и преследование «необыкновенных» людей с более полным восприятием окружающей реальности. Их обычно называли колдунами, ведьмами, знахарями, йогами и волшебниками.

Несколько лет назад в России были созданы и запатентованы приборы, подтверждающие теоретические предсказания теории вакуума относительно существования торсионного излучения в электродинамике, порожденного спином электрона. Эти приборы были названы торсионными генераторами. Приборное исследование торсионных полей показали, что торсионной аурой обладают все тела: минералы, растения, животные и, конечно, человек. Торсионное поле образуется вокруг вращающегося объекта и представляет собой совокупность микровихрей пространства. Так как вещество состоит из атомов и молекул, а атомы и молекулы имеют собственный спин-момент вращения, вещество всегда имеет торсионное поле. Вращающееся массивное тело тоже имеет торсионное поле. Существуют статическое и волновое торсионные поля. По отношению к торсионным волнам физический вакуум ведет себя как голографическая среда. Торсионные поля могут возникать за счет особой геометрии пространства.

В литературе сообщается о фантастических свойствах торсионных волн. Торсионные поля обладают уникальными свойствами и могут порождаться не только спинами. Как показал нобелевский лауреат П. Бриджмен, эти поля при определенных условиях могут самогенерироваться. Еще недавно считалось аксиомой, что если есть заряд — есть электромагнитное поле, нет заряда — нет электромагнитного поля. То есть, если нет источника возмущения, то нет и причины, чтобы оно возникало. Но оказывается, что торсионные поля, в отличие от электромагнитных, могут появляться не только от какого-нибудь источника, который обладает спином или вращением, но и когда искажается структура физического вакуума.

Работы советского астрофизика Н. А. Козырева позволили предположить, что воздействия от объектов, обладающих моментом вращения, распространяются со скоростью, неизмеримо большей скорости света. Исследуя поле, характеризующее поток времени, источником которого являются звезды — объекты с большим моментом вращения, Козырев, по существу, исследовал торсионные поля, но в другой терминологии. Н. А. Козырев подчеркивал, что одним из главных свойств поля, характеризующего поток времени, является „правое" и „левое", а источниками регистрируемых излучений являлись звезды — объекты с большим угловым моментом вращения. Торсионные поля проходят через любые естественные среды без потерь энергии. Высокая проникающая способность торсионных волн объясняется тем, что квантами торсионного поля (тордионами) являются низкоэнергетические реликтовые нейтрино. Скорость распространения торсионных волн, как уверяют исследователи намного превышает скорость света в пустоте, С = 300 000 км/с. Торсионные волны распространяются практически мгновенно из любой точки Вселенной в любую другую точку.

Приборное исследование торсионных полей показали, что торсионной аурой обладают все тела: минералы, растения, животные и, конечно, человек. Одним из методов наблюдения ауры является эффект Кирлиана - своеобразное свечение, возникающее вблизи поверхности тела человека. Невидимое для обычного глаза, это свечение фиксируется специальной аппаратурой. В настоящее время во всем мире существует большое количество различного рода устройств, которые используют эффект Кирлиана для исследования ауры человека. Одним и таких приборов является кирлианфотокамера, представляющая собой непрозрачный для света рукав, в который помещена фотокамера. В рукав вставляется рука человека и делается снимок кирлиановского свечения, возникающего вокруг пальцев.     

Чем выше частота торсионного поля, тем более тонкую структуру имеет образованное им тело. Можно сказать, что человек представляет собой сложное «приемно-передающее устройство», способное создавать статические и динамические торсионные поля в широком частотно-амплитудном диапазоне. Учение Сахаджа Йога с древних времен главным своим направлением, считала настройку тонкого тела человека и управления этой сложной системой.

       Рис. XIV. Система энергетических центров и каналов человека, с которыми работают сахаджа йоги.

Согласно учению Сахаджа Йоги, в организме человека в районе копчика находится источник неиссякаемой «психической энергии» - Кундалини (рис. XIV). У обычных людей Кундалини находится «в спящем состоянии», но во время медитации Кундалини активизируется и начинает подниматься по центральному энергетическому каналу вверх, проходя и заполняя последовательно энергетические центры - чакры. Каждой чакре соответствует свое «торсионное тело», создающее ауру человека. Поэтому, активизируя энергетические центры, Кундалини одновременно активизирует ауру. Чем выше поднимается Кундалини, тем более высокочастотный спектр торсионной ауры приходит в состояние повышенной активности. Считается, что чем выше активность тел человека, принадлежащая к тонким и высшим мирам, тем выше Сознание человека.

           

Музыка воздействует на волновое окружение человека

Для данного доклада  важно признание, что организм человека не ограничивается только физическими параметрами тела, а имеет полевое, волновое продолжение. Если аура человека имеет все перечисленные свойства, то человек, посредством этой, выделяемой им энергии теоретически способен на многие самые фантастические действия. Из литературы мы знаем о некоторых исключительно одаренных необычными способностями людях, которые видят через непроницаемые преграды, двигают волевым усилием вещи, читают текст и мысли на расстоянии и пр. Теоретически такими способностями должен обладать любой человек.

Из имеющегося состава геофизических результатов исследования локальных качеств геолого-геофизической среды с биологической точки зрения, интересны участки поверхности Земли, называемые геоактивными зонами или активными геоэнергетическими зонами (АГЗ) [5]. Эти зоны исследуются сравнительно недавно, но они обладают таким комплексом физических и физико-химических характеристик, по которому ряд исследователей относит их к восприимчивым и чувствительным органам Земли. Вот какие данные привел в своем докладе на научно-практической конференции «Новое состояние природы и человека» в Горно-Алтайский государственный университете сибирский геофизик А.Н. Дмитриев: «Наш организм очень тесно сопряжен с магнитной напряженностью окружающей среды через кровеносную систему. Можно считать, что наша кровеносная система является своеобразной приемной магнитной антенной. И в этих свойствах крови мы не раз убеждались, изучая так называемые «пятна воздействия», места, где формируются крупные плазмоиды, шаровые молнии и невидимые «магнитные тела». В одном «пятне воздействия» мы обнаружили любопытную вещь: магнитометр «чувствует» человека, т.е. показания изменяются на 100–150 нТл, а это далеко за пределами возможной ошибки, что важно для эксперимента. Когда человек заходит в это пятно воздействия, то напряженность магнитного поля растет для радостно настроенного человека и падает при «плохом настроении». Мы назвали такое пятно биоэффективной точкой.

… Был у нас товарищ, которому ужасно «не везло» в жизни, мы его «пессимистом» назвали. И вот мы его послали на эту биоэффективную точку, и попросили подумать, какой он нечастный (от него как раз вторая жена ушла). И вот он начал вспоминать, а мы в это время фиксируем понижение магнитного поля на 112 нТл. Далее, для корректного проведения опыта у нас был еще и «оптимист», у него все всегда хорошо было. Мы и его отправили в пятно и сказали, чтобы он тоже вспомнил все свои страхи, все неудачи в жизни. И он дал небольшое понижение поля – на 18 нТл. Затем мы снова посылаем «пессимиста» и говорим ему, чтобы он вспомнил звездные часы своей жизни, зафиксировали повышение магнитного поля на 47 нТл; «оптимист» же поднял напряженность своими восторгами до 370 нТл. Такова «включенность» человека в планетарную магнитосферу и его взаимодействие с ней» [12, c.3-4 ].

Чем человек воздействует на эти поля? Раз есть воздействие, значит есть какая-то объективная сила в самом человеке.

Из приведенного выше вытекает, что человек окружен своим неповторимым энергетическим полем, коконом эфиродомена. Психологическое состояние человека каким-то образом, возможно и скорее всего через этот эфиродомен взаимодействует и оказывает влияние на локальные поля.

Ученые отмечают это воздействие: «Характерно, что возмущающее поле человека во многом следует психологическому контексту. Например, отрицательное эмоциональное состояние приводит к понижению напряженности геомагнитного поля в окрестностях человека, а положительное ведет к повышению напряженности. Не удивительно, что все города, которым за 200 лет (в центральных регионах России)  расположены в зонах с пониженной напряженностью геомагнитного поля, т.е. в отрицательных аномалиях. Длительная и массовая практика эмоциональной отрицательности людей и привела в локальному геомагнитному эффекту» [4,. c.132].

Значит, при определенных условиях между человеком и локальным излучателем энергии происходит обмен информацией, может одновременный или выборочный.

Вновь вернемся к музыке.

Выше мы показали, что организм человека является источником самых разнообразных излучений. Очевидно воздействие на напряженность внешних объектов, о которых пишет А.Н. Дмитриев идет через эти волновые излучения человека. Вполне вероятно, что эмоциональное состояние человека может менять напряженность, конфигурацию, направленность этих полей, волн, излучений.

Акустические волны взаимодействуя с органами слуха и вещественно-материальной поверхностью тела человека, соприкасаются и неизбежно влияют и на волновую (полевую) оболочку человека – его энергетический кокон (ауру, эфиродомен) (Рис. 3, 4, 6). Если человек и его волновое окружение воспринимает и отзывается на музыку, передаваемую акустическими волнами, то человеческий организм выступает как приемник.

Но с другой стороны, если человеческий организм образует электромагнитные, волновые и полевые структуры, то его с полным правом можно рассматривать в качестве генератора самой разнообразной волновой энергии.

Звучание музыки заставляет в соответствии с музыкальным ритмом, темпом двигаться все мышцы, все клеточки человеческого организма. Можно предположить, что это изменяет настройки человеческого генератора, причем в сторону усиления мощности. Логично предположить, что организация до того достаточно спокойного или беспорядочного движения клеток человека или другого живого существа под влиянием музыки должно многократно усилить возможности передачи волновой, полевой и иной информации данного субъекта. Подобное происходит в лазере, когда удается организовать движение световых частичек в одном направлении.

Очевидно, что пение должно влиять и на генерацию человеком определенных энергетических волн. Опытные актеры чувствуют всегда наступление момента установления незримой эмоциональной, информационной связи между собой и зрительным залом, всеми или отдельными группами зрителей.

 

Эмоциональное влияние музыки на человека никто не отрицает, этот вопрос достаточно много обсуждался в литературе. Но это не значит, что механизм его воздействия известен и достаточно изучен.

Как воздействует пение, музыка на изменение или формирование нового энергетического каркаса, эфиродомена человека?

1 вариант. Поскольку музыка воздействует на эмоциональность человека, то, через последнее она воздействует и на его поля. Но опосредованное влияние не исключает и прямого. Вообще этот вопрос требует дополнительного изучения.

2 вариант. Вполне возможно, что музыка напрямую воздействует именно на волновые и энергетические поля эфиродомена организма, а изменение этих полей корректирует эмоциональное состояние человека на данный момент. Изменение эмоционального состояния в свою очередь перенастраивает эфиродомен.

3 вариант. Нельзя исключить и возможность того, что то или иное музыкальное произведение создает свой эфирный кокон из модифицированного физического вакуума. При опытах Э. Масару на воду воздействовало то или иное музыкальное произведение. Если предположить, что каждое произведение создает ядро из  модифицированного вакуума, то эффект воздействия становится понятнее.

Поле индивидуальное. Энергия может быть сильной или слабой. Если человек создает свои поля, следовательно, он излучает и некую полевую энергию. Это позволяет делать многие предположения и, в частности, что человеческий организм может работать не только как приемник, но и как передатчик. Скорее всего, управление этим передатчиком, настройка его контуров  идут на сложном подсознательном уровне. На настройки полей могут действовать как внутренние, так и внешние факторы. Поскольку полевое излучение человека, создается на клеточном уровне, то напрашивается предположение, что ритмическое «музыкальное» движение, вибрация клеток может влиять на силу, качество, настройки полевого излучения человека. Если принять это предположение, то следует признать и то, что на настройку полевого излучения можно влиять с помощью музыки. Причем это возможно для любого человека.

Внешние источники энергии

В начале статьи мы говорили о том, что есть некий внешний источник энергии, в данном случае звуковой энергии который мощно и разнообразно воздействует на человека. Но наши рассуждения касались лишь музыки, как акустических волн – то есть одного вида воздействия. На человека воздействуют и другие виды энергии, другие источники разнообразных излучений. Человек живет в тесном окружении и соприкосновении с электро-магнитными, волновыми, полевыми явлениями и объектами, которые на него воздействуют.

Согласно исследованиям сердечно-сосудистой системы, внутренние болезни проведенным в Москве и Ленинграде в дни магнитных бурь с форбуш-понижением космических лучей количество инфарктов увеличивается на 10,5 + и_ 1.2%, количество инсультов – на 7,0 +_ 1,7%, а количество дорожно-транспортных происшествия (ДТП) – на 17,4 +_ 3.1 [5, с. 220]. Эффекты солнечной активности могут быть с непреложной необходимостью обнаружены в ходе человеческой истории. Физические и биологические факторы исторического процесса – реальность,  рано или поздно, но они непременно будут учитываться в исторических реконструкциях. Вывод об универсальности влияния солнечной активности на все живое помогает понять происхождение древнейшей космической доктрины астрологии.

На рис. 2.31 показана схема, составленная  по результатам многолетних измерений солнца и его пятнообразовательной деятельности (нижняя) и всемирной военно-политической активности человечества (верхняя кривая) с 1749 по 1920-е годы [5, с. 194]. Эти схема очень явственно показывает синхронность и одномоментность пиков солнечных и земных.

.

 «Всегда считалось, что изменение коллективного поведения происходит под влиянием внутренних социально-психологических причин. Но теперь ясно – существуют и внешние. Из анализа упомянутой выше корреляционной связи «солнечная активность – творческая продуктивность» - для индивидуальной активности в науке, изобретательстве, искусстве – следует, что в человеческой психике существует 11-летний биологический ритм переходов «депрессивное состояние – маниакальное состояние» [8, стр. 86].

Магнитные бури воздействуют как отрицательно так и положительно. У здоровых людей эти реакции проходят незаметно, просто в момент «всплеска» биоэнергетики ощущается легкая эйфория, легко думается, чувствуется, принимаются решения, могут возникать новые идеи, или «сгорать» старые страхи и обычно преобладают положительные эмоции. Авторы пишут, что это состояние напоминает легкое опьянение.

В.В. Ботвиновский пишет: «Мы исследовали «оживляющую» радиацию Солнца в течение 19 лет изо дня в день. Нет сомнения, что  солнечная радиация содержит новый компонент, характеризуемый сильной проникающей способностью, сильным ионизирующим влиянием на человеческое тело, т.е. выраженным биологическим эффектом» [9, с. 17].

Земля сама является мощным энергетическим, электро-магнитным и магнитным генератором, пожалуй, самым мощным после Юпитера в солнечной системе. По удельной намагниченности же Земля занимает первое место в солнечной системе.

Но, если ощущаются, фиксируются и измеряются влияния на человека, пусть мощных, но достаточно редких, периодических излучений далеких космических объектов, то почему не следует учитывать постоянного, ежеминутного и ежесекундного воздействия местных локальных источников излучений, пусть даже относительно слабых? «Космическая Х-материя и геофизическая Х-материя  - одна и та же материя. Они отличаются только местами своего предполагаемого возникновения. Если первая  возникает на солнце, то вторая – в глубинах Земли» - пишет А.Н. Дмитриев [5, с. 202].

На Земле есть огромное количество локальных – региональных, районных, местных точечных источников энергетических излучений и аномалий, которые непосредственно влияют на попадающие в их радиус воздействия растения, животных и людей.

Локальные источники излучений многочисленны. Среди них есть и слабые, и мощные, и  такие, которые определяют основную энергонасыщенность отдельной взятой территории. Очевидно имеет большое значение и суммированное качество энергоизлучений, энергоперетоков и т.д.

Зоны глубинных разломов Земли в последнее время стали привлекать внимание специалистов из других областей науки: медицины и биологии, градостроительства, гидрометеорологии и др. В связи с большой биоэффективностью эти зоны названы «геопатогенными зонами»

С.М. Крылов пишет: «Зоны геологической неоднородности влияют на здоровье человека. Исследование территория Санкт-Петербурга, Уфы, Ленинградской области т Карелии показали, что в пределах таких зон  повышаются заболеваемость: раком, ишемией сердца, рассеянным склерозом, смертность детей, их заболеваемость лейкозом и врожденными  пороками. Так, над активными разломами количество заболевания раком возрастает по сравнению с домами, расположенными за их пределами, в 2,8 раза,   а в местах их пересечения – уже в 4,1 раза. [10, с. 715].

При пересечении глубинных разломов спутники регистрировали всплески электронных концентраций с энергией  от 50 до 120 эВ… Разломы – это своеобразные каналы  с электрогенерационными зонами глубин Земли и газоплазменными оболочками.

Следует подчеркнуть  стратегическую общность выводов неовиталистов и представителей холизма. И те, и другие за завесой грубо-материальных проявлений жизненных энергий, форм и процессов (вещественный аспект жизнепроявления) усматривали мысль, сознание, психическую энергию, и, наконец, полевую составляющую жизни (духовный аспект). [5, с. 269].

Одним из самых интересных особенностей сверхнизкочастотных шумовых Вихревых гравитационных полей – чрезвычайно высокая локальность поля сил, приводящих  прибор в действие. Сигналы с двух стоящих радом приборов практически никогда не коррелируют между собой, в то же время между ними может наблюдаться стойкая разность (в амплитудах, спектрах), привязанная к определенному  месту на земной поверхности площадью, например 1 кв м. [5, с. 409].

На спектрах (Рис. 5.11) видны локальные максимумы на частотах 0.25, 0.6, 1.25, 2,5 Гц (обращает на себя внимание  примерное удвоение частот). Любопытный факт сходства спектров Вихревых гравитационных полей и естественного электромагнитного поля Земли. Не исключено, что максимумы в спектрах Вихревых гравитационных полей обусловлены волновыми гравитационными резонансами каких-либо элементов планеты [11, с. 90-91].

А.Н. Дмитриев делает вывод: «Важным теоретическим результатом анализа рассматриваемой модели является то, что в ее пределах определен мощный источник грависпиновых волн в пространстве Вселенной в виде вакуумных доменов. Грависпиновые волны практически не взаимодействуют с веществом и свободно проникают сквозь любые экраны» [5, с. 424].

Интересным следствием модели является возможность непосредственного восприятия космических событий человеком при помощи восприятия грависпиновых волн, соответствующим электро-магнитным волнам рентгеновского диапазона. Действительно, при рентгеновских вспышках на порядки должна повышаться интенсивность грависпиновых волн соответствующего диапазона. Пройдя сквозь ионосферу, эти волны  могут быть восприняты вакуумным доменом человека [5, с. 461-462].

Считается, что первобытный человек возник в пределах крупной активной разрывной структуры земной коры – Пан–Африканского рифта, что первые цивилизации с оседлым земледелием, такие как Греция, Древний Рим, Мексика, Индия, Персия, Израиль, Вавилон, Кавказские государства, сформировались именно в пределах территорий множественного развития зон активных разломов, имеющих четко выраженную геопатогенную природу.

Все вышесказанное позволяет выдвинуть гипотезу о том, что устанавливаемые Л.Н. Гумилевым «зоны пассионарности и нового этногенеза» в виде полосообразных участков развития очагов человеческой активности обусловлены системами геопатогенных зон, являющихся ответственными за повышенную генетическую мутацию человека. [10, с. 718].

Влияние электромагнитных факторов на человека, изменений электромагнитных полей, магнитных бурь, вспышек на солнце настолько очевидны, что  существует всемирная служба оповещения и реагирования на эти факторы.

Музыка с возрастом становится важнее.

Многие из моих знакомых, которые в молодости были достаточно равнодушны к музыке, уйдя на пенсию, стали завсегдатаями филармонических концертов, оперных спектаклей. Они находили там счастливую возможность забыться от неприятностей жизни, взбодриться, помечтать, поплакать счастливыми слезами.

На концертах и спектаклях часто наступает момент, когда сознание будто отключается от повседневности, погружается в мечты, видения, фантазии. Автор считает это главным знаком того, что музыканты достигли уровня высочайшего искусства именно такую реакцию своего сознания.

Опера, в которой осуществляется синтез  всех искусств театральных, есть их «олимпийское празднество» [26, с. 65].

Шопенгауэр говорит: Что  же касается  музыка, то она «стоит совершенно особенно от всех других искусств», т.к. музыка – «это непосредственная объективация и отпечаток всей воли… Музыка, следовательно, в противоположность другим искусствам, вовсе не отпечаток идей, а отпечаток самой воли [26,  с. 67].

Если музыка является инструментом настройки  энерго-волновой системы человека, то определенная очередность нот должна открывать резонансный канал связи с соответствующим духовным центром!  Значит ли это, что для открытия такого канала нужно лишь очень точно взять звуки этой частоты и выдержать интервалы? 

В авторском произведении, то или иное место партитуры, удачно и точно найденное композитором вызывает у нас особый отзыв.  Значит именно это протяжение  партитуры открыло такой резонансный канал.

Но когда мелодический ход определен, то к этому надо еще и соответствующее качество и характер исполнения.

Народная музыка.

Лад представляет собой исторически складывающуюся (у разных народов по-разному) основу организации звуков музыкального произведения [27, с. 51].

Ладообразование есть не что иное, как обобщение типов мелодического движения в их интервалике в песенном и инструментальном музыкальном искусстве [28, с. 209].

Предположим определенный тип музыки, народная музыка данного региона, данного народ обеспечивает подключение к локальному источнику, привязанному к какой-нибудь географической точке Земли.

Такая формулировка годится только для общей картины. Она позволяет предположить, что другой тип музыки исключает возможность подключения к данному источнику. Но это тоже только наши гипотетические предположения. Этот вопрос, как и все остальные, поднятые в данной статье,  требует тоже серьезного исследования.

Вопросы возникают и другие. Много вопросов возникает, которые каждый в отдельности требует больших полномасштабных исследований.

Мы пришли к мнению, что традиционная народная музыка, ее высотные, ритмические, ладовые, тембральные закономерности, характеристики и  особенности  возникли в результате получения эмпирическим путем некоего опыта подключений с помощью музыки или отдельных музыкальных звуков к информационно-энергетическим локальным генераторам, к территориальным духовным центрам, к космическим энерго-информационным потокам.

В выведенном предположении прослеживается разделение объектов подключения, с которыми энергетический контур человека может наладить связь.

Может ли энергетический аппарат («приемник»)  человека одновременно принимать «послания» со всех возможных вышеуказанных «передатчиков»?

Возникает желание сразу же сказать: «Нет!». На сегодняшнем уровне наших знаний это кажется нереальным, с одним то генератором дай-то Бог объяснить возможность налаживания энергетически-информационного обмена!

Очевидно, что каждый передатчик имеет свои особые характеристики, а накопленный банк данных имеет «свой код открытия». Поэтому для установления энерго-информационного контакта эфиродомен человека должен произвести соответствующую настройку. Если говорить, что подобной настройке способствует определенный  тип, характер музыки, то одновременное подключение еще к какому-то каналу вряд ли возможно.

Есть определенный тип, характер музыка. Какие компоненты данного типа музыки должны присутствовать, чтобы резонансный канал открылся?

Как быть с качеством и что такое в данном аспекте качество? Если для установления канала необходимы такие-то компоненты точно определенной высотной, тембровой, ладовой и других характеристик, то качество исполнения – это мера приближения к данному образцу, к данному эталону. Бывает ли абсолютное достижение идеала? Если подходить с жесткими требованиями несомненного приближения к идеалу, то звучала бы только идеальная музыка. Но такого нет. Отступления от идеала довольно часты. Насколько возможны отступления от идеала? Почему одно исполнение нас волнует, радует, потрясает, а другое трогает сердце меньше или вовсе оставляет равнодушным.

Идеальное, хорошее, плохое … Гипотетически предположим, что исполнитель достиг требуемого идеала! Тогда должно наступить наиболее полное подключение к генератору духовной энергии.

Если градации отступления от идеала влияют на качество подключения к энергетическим каналам, то в соответствии с этим можно объяснять реакцию человека на качество исполнения. В жизни бывает очень широкий спектр и исполнительских характеристик и вкусов, привязанностей, характера восприятия того или иного музыкального произведения слушателем.

Например самодеятельное исполнение музыкального произведения практически всегда отличается меньшим приближением к идеалу, чем профессиональное. Однако и самодеятельное, любительское искусство находит своего чуткого слушателя, производит необходимый эффект. Можно предположить, что субъект в данном случае пользуясь подсказкой исполнителя мысленно исправляет его, слышит намного лучшее исполнение данного произведения и уже эта «внутренняя» музыка формирует контур удовольствия.

Нельзя не заметить, что разная музыка, разное исполнение действуют не только с разной силой, но проявляют градации выборочного воздействия. Например, что-то вызывает успокоение, что-то будирует творческую идею, что-то воздействует хорошо на здоровье.

Можно предположить, что при идеальном резонансе, контакт идет в полном объеме. Человек получает и удовольствие, и творческий заряд, и чувство обновления, отдыха, и лечебный эффект и прочее. При удалении от идеала может срабатывать лишь одна категория. Отчего это может происходить? Если задействован один резонансный канал, то его пропускная способность изменяется.

Можно предположить, что идеальное исполнение открывает канал для всех возможных видов энергии и информации. Если в исполнении отсутствует один и несколько компонентов необходимых элементов, то и открытие энергоперетоков будет очень ограниченным, частичным, ущербным. Второй вариант – при идеальном исполнении включается сразу максимально возможное количество каналов связи, а при плохом – только один. Принимать и сами создавать такие каналы связи, очевидно, могли бы чакры человека.

Вот интересное предположение из одного современного романа: «У белых работают только три чакры: лоб, сердце, пупок и различаются четыре основных ритма: «А», «Б», «С», «Д». Это объясняет психологическое и физиологическое воздействие на нас не только музыка, но и любого творчества в любом виде искусства. Например Высоцкий: третий центр, ритм «С». Это когда из-под ложечки бьет пульсирующая прямая. А Рерих – первый центр, ритм «А». То есть промеж бровей истекает абсолютно прямая, непересекаемая линия. А вот Петров-Водкин – это да, это уже наше, чисто русское: у него из второго, из сердечного центра идет волнообразный ритм «В», причем волна объемная, сильная…» [29, c. 317].

Гипотетическая схема лечебного воздействия

Рассмотрим внимательно рис. 2.39. Эквипотенциальные линии биоэлектрического поля можно достаточно уверенно трактовать как приближенный вид, пропорциональную схему состояния и конфигурации человеческого эфиродомена. Верхний ряд показывает состояние эфиродомена у здоровых людей. Здесь даже можно выделить три типа А, В, С.  Второй и третий ряды фиксируют конфигурацию эфиродомена у людей с серьезными заболеваниями. Как показывает таблица, изменения конфигурации эфиродомена у здоровых и больных людей значительно отличаются, мало того имеют явно характерные отличия для каждого из выделенных выше типов.

Как мы предположили выше, музыка может являться инструментом позволяющим изменять биологическую энерго-волновую систему отдельного. Мы вправе предположить, что в том случае, когда слушатель получает от исполнения музыки удовольствие, облегчение, успокоение, под влиянием музыки, искусства формируется:

а) вид эфиродомена близкий;

б) исправляются хотя бы временно недостатки, резкие отклонения от нормы больных эфиродоменов;

в) соответствующая музыка или произведение искусства создает свой сгусток физического вакуума, который соответствует виду и образу эфиродомена здорового человека того или иного типа, а возможно и обобщающему образу эфиродомена всех типов. Этот новый эфиродомен замещает нездоровые волны собственного поля и дает временное облегчение;

г) при  достаточно длительном воздействии новый эфиродомен вовсе исправляет нелогичные изменения собственного поля больного, или вовсе его заменяет:

д) исполняемое произведение, вызывая изменения, настраивает вакуумные домены всех или большинства зрителей в резонанс и создается единый  обобщенный, очень мощный сгусток, который начинает воздействие.

Такое предположение сегодня может быть подтверждено или опровергнуто соответствующими инструментальными исследованиями.

 

  Резонансная гипотеза возникновение музыки

После столь далеких экскурсов в новаторские предположения математиков, физиков, экологов и философов вернемся к предмету нашего исследования – музыке. Ведь все исследование было затеяно с  целью прояснить причины возникновения музыки?

До недавнего времени факт появления музыки в науке не вызывал должного удивления.

В энциклопедии пишется: «в первобытном обществе происходил длительный процесс  постепенного «вызревания» музыки внутри практической деятельности людей и еще не выделившегося из нее первобытного синкретичного комплекса – праискусства, таившего в себе зародыши музыки, танца, поэзии и других видов  искусства и служившего целям коммуникации, организации местных трудовых и ритуальных процессов и эмоционального воздействия на их участников, с целью воспитания  духовных качеств, необходимых коллективу [13, С. 90].

Что такое «праискусство», первобытных синкретический комплекс»? В каком виде в этом комплексе заложены «зародыши»? Когда, в каком виде «зародыш» можно считать вызревшим в настоящее искусство?

Расплывчатое сообщение вызывает недоумение и множество вопросов, на которые вроде бы именно данные строки и должны были дать четкий и недвусмысленный ответ.

Относительно происхождения музыки в 19 и 20 вв. были выдвинуты разные гипотезы. Например, Г. Спенсер считал, что  истоками музыки являлись интонации эмоционально–возбужденной речи первобытного человека. Ч. Дарвин уверял, что пение птиц и любовные зовы животных стали первоосновой музыки. К Бюхнер во главу угла ставил ритмы работы первобытных людей. К. Штумпф – магические заклинания.

Единой общей согласованной и убедительной теории пока не появилось.

Наши столь разбросанные и, казалось бы, удаленные от самого предмета рассуждения привели к невероятно неожиданному предположению: «Не является ли музыка средством создания контактов эфиродомена человека с локальным энергетическим центром или с другими генераторами «тонкой» энергии?»

 

Если не направленный, не организованный заряд некой энергии человека способен, как показали примеры исследования А.Н. Дмитриева, контактировать с полевой структурой геоактивных зон Земли. Соответствующим образом организованный и направленный заряд энергии человека способен значительно изменять локальное поле определенного участка поверхности геоактивной зоны. Заранее оговоренные состояния «веселый», «радостный», «печальный» можно трактовать, как изменение настройки полевой составляющей человека, ее соответствующую организацию и направление.

Как отмечалось прежде, музыка, несомненно влияет на настроение, эмоционально-психическое состояние человека.

Предположим, что на каком-то расстоянии друг от друга, в зоне взаимного влияния имеются два энергетических контура, два источника излучения – человек и локальный излучатель энергии. Эти контуры могут быть и приемниками и передатчиками. Если мы имеем два энергоемких контура, то при совпадении частотных и иных характеристик может возникать явление резонанса, о чем  мы писали выше. Как следствие этого может происходить открытие какого-то канала взаимного обмена информацией, подобного тому, что мы наблюдаем при радиосвязи.

Как мы отмечали выше, на психологическое состояние человека и, соответственно, еа изменение состояния эфиродомена несомненно влияет музыка.

Вполне возможно, что музыка появилась из стремления человека подражать звукам природы, голосам животных и птиц. Но сегодня мы вправе предположить, что возникновение, формирование и тысячелетнее существование музыки, связано с неосознанными и сознательными попытками наладить контакт с энергетическими силами природы и космоса, с их энергетическими центрами.

Такой момент наступает тогда, когда совпадают настройки и возникает контакт. Сам процесс производства такого звука возможно вызывал мощное чувство удовольствия. Человек запомнил этот звук и пытался постоянно его повторять. После первого звука первобытный человек обнаружил другой, третий звук с такой же реакцией.

Первобытный человек издал звук, который случайно совпал по частоте с локальным центром и открыл канал общения. Вероятно, что момент открытия установления контакта с избранным сознательно или несознательно энергетическим центром (его можно назвать по-разному – духовный центр, религиозный центр, святое место и т.д.) выражается характеризовался чем-то необычным, ощущением удовольствия, счастья, очищения, своеобразного катарсиса.  Именно такими словами описывают и воздействие музыки на человека.

Представим себе первобытного человека во времена, когда он еще не знал музыки. Однако у него уже был голос, которым он постоянно издавал громкие звуки, разные по частотным характеристикам. Вполне можно предположить, что какие-то звуки создавали настройки энергетического контура человека, которые оказывались резонансными с характеристиками настроек ближайшего энергетического центра. Можно предположить, что в какой-то момент настройки человеческой ауры и локального центра совпадали. Скорее всего так первобытный человек открыл для себя, отшлифовал, научился правильно формировать и издавать гласные буквы.

Десятки, сотни, тысячи лет проб, ошибок, экспериментов могли привести к появлению феномена, который мы называем человеческой речью, национальным языком. Эту речь фактически можно считать предтечей и начальным  образцом фольклорной национальной музыки. Слова, высотность отдельных букв-звуков, тональность, тембр, повышение и понижение звучания, темп, ритм этой речи были резонансны центру энергетики данного региона.

Очевидно, несколько позже появилась фольклорная, народная музыка. Эта музыка была развитием музыкальной составляющей речи и вызывала безусловную реакцию, наибольшее удовольствие у населения данной местности, региона. Уже не одна нота, а цельная очередность определенных  нот и тонов, метра, размера, характера и т.д. Эта музыка открывала еще более мощный, по сравнению с речью канал общения с местным локальным энергетическим центром.

С большой вероятностью, можно предполагать, что резонансный обмен способствовал ревизии физического, духовного, эмоционального, психологического состояния данного человека. Можно предположить, что этот контакт лечил, снимал стрессы, настраивал на изменения давления, магнитного состояния и пр. Контакт давал ощущение единения с природой, возможности влияния на нее.

Даже советская энциклопедия отмечает: «В мифах различных народов зафиксировано представление о музыке как о могучей силе, способной влиять на природу, исцелять человека от болезней и т.д.»[13, с. 91].

Музыка другого народа настроена на другой регион, на другой центр.

Музыка на наш взгляд, может являться инструментом настройки  биологической энерго-волновой системы отдельного человека с целью установления резонансного канала связи и передачи с определенным территориальным, планетарным и иным энергозлучающим центром.

 

Если мы примем предложенную гипотезу, то сразу же возникнет множество вопросов. Среди которых, очень важными представляются следующие: Навсегда ли закрепляется взаимосвязь определенной национальной музыки с соответствующим локальным источником энергии?

Что произойдет, если человек переменит место жительство? Ведь в этом случае, кроме удаленности «своего», рядом появится другой, совершенно иначе настроенный источник локальной энергии.

Что произойдет, если целый народ переселится и будет последующие тысячелетия жить на новом месте?

В истории известны эпохи великих переселений народов. Миграционные процессы захватывали целые континенты и продолжались десятки, сотни лет. Многие народы сегодня живут за тысячи километров от своей далекой прародины.

Что можно сказать в этом случае?

Существуют проблемы адаптации и ассимиляции человека к новым условиями сегодня. Не секрет, что с распадом СССР миллионные миграционные потоки хлынули сначала с территории СССР, затем обратно в Россию. Сибирские ученые вывели формулу – для полной адаптации в культуру какого-то региона, новой нации достаточно 7 поколений. Автор считает, что за 7 поколений не успеет полностью адаптироваться, именно музыкальной составляющей требуется несколько больше времени.

Практика показывает, что первые поколения сохраняют музыкальные пристрастия, национальную музыку. Означает ли это на какое-то время сохранение связи с локальным центром? Сможет ли человек на большом расстоянии сохранить связь со своим центром? Открытие торсионных волн позволяет на этот вопрос ответить положительно и вообще по-новому взглянуть на проблему передачи информации. Если скорость света раньше принималась за предельную в любом пространстве, то сегодня достаточно распространено убежденность, что торсионные волны распространяются во много раз быстрее скорости света.

Может ли что-либо задержать, остановить торсионное послание человека? Пока не выявлено препятствий, которые могут задерживать или останавливать эти волны.

В свете этого фантастические феномены дальновидения, дальнослышания, передачи мыслей и т.д. кажутся достижимыми. Благодаря им и другим, еще неизвестным нам волнам, связь со своим  локальным центром для человека не является проблемой. У него теоретически есть возможность выбрать и мгновенно связаться со своим энергетическим источником, как бы далеко он не был.

 

1.                           Музыка настраивает эфиродомен другого человека. Однако в данном случае, прежде чем создать канал связи с далеким локальным энергетическим центром, происходит воздействие певца, музыки на контур отдельного зрителя,  явная настройка \того контура. Возникает резонансный канал между исполнителем и зрителем.

2.                           Зритель испытывает от воздействия пения, музыки определенные эмоциональные реакции. Неважно, что это – восторг, печаль, огорчение, злость, умиление и т.д. Важно, что такое воздействие идет. Интересно знать – реакция возникает в результате:

а) прямого воздействия звуковых волн непосредственно на органы слуха человека и через них. 

б) воздействия на эфиродомен человека, и через него на чувства;

3. Создание канала связи и передачи чувств, сразу через этот канал связи;

4. Сложение потенциалов волновых исполнителя и зрителя в результате создания резонансного канала и воздействие этого усиленного потенциала;

5. Наличие в музыке исполняемого произведения некоего образа идеального состояния волновой оболочки человека, перенос этого образа и корректировка по нему образа субъекта.

6. Открытие каналов связи с каждым из зрителей, сложение всех потенциалов и волновых образов и создание общего информационного поля.

7. Открытие резонансного перетока нового совместного эфиродомена исполнителя и всех зрителей с локальным или космическим генератором энергии.

 

Поп-музыка и угроза потери национальной неповторимости народов

Из века в век, из тысячелетия в тысячелетие основным вопросом человечества остается один и тот же вечный вопрос, волнующий умы землян в большей степени, чем все прочие вопросы и проблемы, вместе взятые,— кто мы в этой Вселенной, каково наше про­исхождение, смысл и цель нашего существования?!

«Попытки ответить на этот вечный вопрос в рамках привычного для нас общечеловеческого антропоцентризма заведомо обречены на провал. Априорно объявляя себя «венцом творения», «вершиной эволюции», то есть, ставя себя в центр Мироздания, или, попросту говоря, считая себя «пупом Вселенной», человек исключает возможность критического анализа проблемы и объективного ответа… Поскольку внешние силы исключе­ны, значит, человек самосоздался из предшествующих видов живой материи эволюционным путем. Просто и на первый взгляд логично. Так свету явилась знамени­тая теория эволюции. Чарлз Дарвин стал лишь той вер­хушкой огромного айсберга, которая видна невооружен­ным глазом» (25, с. 14-15).

Борьба за существование и естественный отбор, бесспорно, важнейшие элементы внутривидового совер­шенствования индивидуумов и межвидового соперни­чества за экологические ниши. Но надо понимать и другое: «никакая «борьба» не сделает теленка слоном, а гиену тигром, даже если предки теленка и гиены нач­нут «свою борьбу» за миллионы лет до их рождения» (25, 2006. с. 27)

Вспомним мистика, теолога, философа Георгия Гурджиева (1877—1949) и его теорию о механис­тичности человека. Проведя много лет на Тибете, вернув­шись, осмыслив полученные знания, Гурджиев пришел к выводу, что человек — это механическая машина, шаб­лонно отвечающая на воздействия Извне (по существу, он развил и творчески преобразовал до вселенского видения идеи Гераклита). В принципе такая точка зрения не про­тиворечит материалистическому пониманию сущности че­ловека, по академику И. П. Павлову, представляющего совокупность рефлексов и инстинктов. Без механистич­ности и рефлексов человек бы не выжил. Он не мог бы при ходьбе или беге, например, осмысливать в отдельно­сти каждое движение собственных рук, ног, туловища, давать им необходимые команды и так далее... все это совершается механистически-рефлекторно. Человече­ство не прогрессирует и не регрессирует, считал Г.Гурджи­ев, оно лишь видоизменяется то в одну, то в другую сторону.

Одни антропологи предполагают, что расы начали складываться у древнейших людей (ан архантропов) в нескольких центрах Африки, Европы и Азии. Другие же, и таких сегодня большинство,  считают, что расовая дифференциация  происходила позднее уже после образования человека современного вида.

БСЭ пишет: «Вероятно, первоначально в конце палеолита у людей современного вида возникли два очага расообразования: западный – на Северо-Востоке Африки и на Юго-Западе Азии. Позднее, различные популяции людей, расселяясь по земному шару, смешивались между собой и, приспосабливаясь а различным естественно-географическим условиям распадались на современные расы.

Многие расовые признаки, возникшие первоначально путем мутаций, приобрели приспособительное значение…» [16, с. 502].

«Нация – историческая общность людей, складывающаяся в ходе формирования общности их территории, экономических связей, литературного языка, некоторых особенностей культуры и характера, которые составляют ее признаки [3, с. 375].

Народность – исторически сложившаяся языковая, территориальная, экономическая и культурная  общность людей, предшествующая нации [3, с. 280].

Различия в духовной культуре этнических общностей часто намного кардинальнее, чем биологические отличия рас. Можно сказать, что главными национальности являются не биологические, а культурные отличия. И если мы такой популярный сегодня национальный вопрос будем рассматривать с позиций культуры, то многие недоразумения станут проясняться.

«Музыка каждой нации в каждую эпоху характеризуется определённым «набором» устойчивых типов звукосочетаний (интонаций) вместе с правилами (нормами) их употребления. Такой «набор» можно назвать музыкальным «языком» этой нации и эпохи» [1, с. 90]. Характер музыки и ее воздействие имеет непосредственную связь с национальностью, временем.

Принято, что начальный этап этнической истории - Этногенез - это процесс  сложения этнической общности. В ходе этногенеза формируются характерные для этнической общности  черты материальной и духовной культуры. Важнейшими элементами духовной культуры, которые в ходе этногенеза приобретают ярко выраженные национальные черты, являются  язык и музыка. Существует внутренняя объективная и неразрывная связь музыки и языка. Еще более прочная связь есть между музыкой и танцем.

Если применить последние исследования и публикации В.П. Казначеева, А.Н. Дмитриева, А.Ю. Гвоздарева, В.Л. Дятлова к анализу музыки, то ясно высвечиваются прочные связи и взаимовлияния между музыкой, экологией, энергетическим состоянием Земли, того или иного региона.

За какие-то 50 лет (Совсем короткое по историческим меркам время) произошли глобальные изменения в музыкальной культуре человечества. Появление техномасскультуры, поп-культуры внесли серьезные искажения в сложившиеся культурные национальные традиции. Но обеспокоенность вызывает и агрессия вненациональной масскультуры и по отношению к слову, к национальным языкам, которые мы склонны рассматривать как неотъемлемую часть национальной музыкальной культуры.

Буквально на наших глазах стремительно изменяется речь, язык граждан России. Он засоряется, искажается, из него ушла музыкальность. Каким музыкальным был говор жителей деревень Сибири! Речь каждого региона имела свои музыкальные, высотные, интонационные особенности. Где это сейчас? Вспомним русские песни без сопровождения, как украшались мелизмами там каждый звук, каждый слог, как выделалось слово!

Особенно выхолостился язык жителей мегаполисов.

Эти проблемы еще только начинают изучать.

До последнего времени агрессия вненациональной масскультуры не связывалась с изменениями экологии Земли.

 «В течение ХХ века практически перестали существовать более 150 тысяч месторождений, имеющих, по мнению геологов, значение важнейших проводников. Фактически проведено обрезание электропроводки Земли, связывающей ее глубины с поверхностью и далее — с Космосом» [14, c. 40-41].

Если наложить на карту контуры территорий захваченных масс-культурой, то они совпадут с промышленными мегаполисами, с ареалами наиболее индустриально развитых стран. Они совпадают с районами, где разграбление, обескровливание Земли приняло катастрофические масштабы. Люди в самых неблагополучных в смысле экологии территории Земли, в районах с наибольшей потерей локальных и территориальных энергетических центров, с плотной загрязненностью электрическими, магнитными и прочими и прочими искусственного происхождения полями и волнами не могут действенно сопротивляться экспансии вненациональной культуры. Случайно ли это?

Не могу не вспомнить роман И. Ефремова «Лезвие бритвы». Человек - венец творения, самое сложное и легко ранимое существо, которое постоянно на Земле балансирует на лезвии бритвы.

Если музыка, танец, искусство напрямую связано с формированием национальной самобытности, то с исчезновением практики музыцирования народной музыки, утверждением повсеместно вненациональной поп-культуры не произойдет ли обратного процесса – уничтожения национальных особенностей и отличий, нивелированием наций.

В конечном счете, речь идет о нарушении привычного духовно-энергетического экологического пространства человечества, отдельных народов и национальностей

Выводы, предполагаемые прогнозы.

Самый пессимистичный вариант.

Экологические ниши уничтожены, природных ископаемых не осталось. Многолетняя всепланетная агрессия вненациональной музыки в конце концов нивелировала национальные отличия, исчезли расы, народы, этнические общности – все стали одинаковы.

Комментарии возможны очень разные, бурные, эмоциональные.

Хотелось, чтобы такой вариант был лишь преувеличением, неосуществимой крайностью.

Более оптимистичный вариант.

Даже при пассивности или при бездействии человека по исправлению экологической ситуации, всепланетные и космические механизмы начинают все более жестко реагировать на угрозу целостности планеты. Это печально отражается на человеке. Мы уже сегодня видим большую мощь этих механизмов. А.Н. Дмитриев предсказывает в ближайшие годы усиление в непредсказуемой прогрессии защитных процессов. В ближайшие 100-200 лет нельзя ожидать, что энергоформирующие центры Земли и Космоса вернутся к предыдущим параметрам, или останутся на сегодняшнем уровне.

Уже идет пересоздание, переориентировка, передислокация таких систем Земли. Соответственно этому, по нашей теории, должны изменяться и национальная музыка и сами национальные отличия.

Постепенно будет происходить перенастройка. Организм урбанизированного человека через торсионные каналы ищет новые центры, соединяется с еще сохранившимися земными локальными центрами. Возможно, что частично переключение произойдет на внеземные, мощные излучения.

Очевидно, национальные отличия сохранятся, хоть постепенно за тысячи лет изменят какие-то характерные отличия. Но они сохранятся только, если в эти тяжелые времена пересоздания Земли мы сохраним традиционную музыку.

Есть объективные факторы. Если нас волнует национальный вопрос, если мы хотим сохранить национальные отличия, национальную культуру, то должны в свете открывшихся обстоятельств с особым вниманием и бережением относиться к национальной музыке, традиционному искусству. Эти вопросы требуют особой продуманности и осторожности.

К сожалению, все в нашей стране как раз наоборот. Сегодня есть явная субъективная составляющая в нивелировании народной или традиционной культуры.

 

В искусстве нельзя ничего запрещать. Но недопустимо насильное навязывания тех или иных музыкальных жанров, стилей, направлений. Какое искусство останется в нашей стране при такой политике через пятьдесят-сто лет?

Сегодня в нашей стране и во многих других странах можно наблюдать именно это. Такой дисбаланс нельзя считать объективным, это явное проявление субъективных волевых решений. Мне кажется, что пришла пора во весь голос об этом заявить, обсудить, исследовать именно эти вопросы.

Телевидение, радио, лучшие концертные площадки практически оккупированы музыкальным наркотиком – вненациональной ширпотребной музыкой, однообразной, безголосой, агрессивной.

Классическая музыка и лучшие образцы народного искусства явно ущемляются в правах и доступ к ним опасно ограничивается. Скоро виды высокого искусства будут прерогативой лишь кучки избранных.

Правительство России выбрало западную модель отношения к культуре. Очень спорное решение. Оно приводит к печальными провалам  и в науке, и в образовании, и в искусстве. Я склоняюсь к мысли, что восточная модель отношения к культуре (Китайская, Индийская, Корейская…) при учете большого российского и советского опыта была бы для России мене разрушительной.

Для всех людей должна быть обеспечена возможность приобщаться к народной и классической музыке, к высокохудожественной эстраде. Я уверен, что именно этим должно быть обеспокоено государство в первую очередь на современном очень сложном этапе развития нашей цивилизации.

Это звучит парадоксально. Ведь обеспечение культуры идет по остаточному принципу. Она если не на последнем, то где-то близко к последнему месту по вниманию. Боюсь, что пагубность такого отношения будет осмыслена слишком поздно.

Несколько примеров. По одному из разных направлений.

В трамвае, когда мы проезжали мимо у оперного театра подслушал диалог:

«Когда-то в студенческие годы я смотрел все спектакли здесь. За 30 копеек мы забирались на галерку...

Сейчас билеты стоят до 10 тысяч. Правда есть и дороже и дешевле. смотря кто выступает. Но самый дешевый не меньше 500 руб.» Очевидно мужчина говорил о премьере или гастролях Большого театра у нас.

Собеседник говорившего – житель Здвинского района подхватил воспоминания: «Нас отправляли на восточную границу и перед поездом весь батальон новобранцев повели в театр. Пел Киселев, бас, я помню его пение до сих пор»

Статистика тут не нужна, простая арифметика – увеличение стоимости произошло примерно в 1666 раз. Во сколько раз выросла зарплата? Зарплата выросла в 20-30 раз.

Другой поворот этой же темы. Почему в Российских ведущих современных музыкальных театрах русская оперная классика подвергается недопустимым искажениям, изменениям.

В Большой театре России, в Мариинском театре Санкт-Петербурга, в Новосибирском. Даже в том случае, если не вносится изменений в партитуру и текст, изменяют кардинально зрительный ряд и образную трактовку. В результате на афише читаем о классическом спектакле. А в реальности нечто очень далекое от замысла автора.

Это оперы П.И. Чайковского, Н.А. Римского–Корсакова, М.П. Мусоргского и других русских композиторов, многие постановки устоявшейся и признанной зарубежной оперной классики.

Почему мы не слышим ни одного случая, когда на основе закона об охране авторских прав подали в суд на постановщиков, которые уродуют классику, вместо того, чтобы создать свое авторское произведение и экспериментировать с ним? Потому, что классики уже умерли?

Еще один поворот темы.

Мы говорим о воспитании патриотизма. Это первоочередная задача обеспечения сегодняшней и будущей безопасности государства. Здесь мелочей нет и не может быть. Обращали ли вы внимание что играют в аэропортах, железнодорожных вокзалах перед объявлениями по трансляции? Играют начальные ноты американского гимна. В России, не в Америке! Почему не нашего гимна?

Если звук – это материальная и вещественная реальность, это продукт, вырабатываемый человеком. Иногда этот продукт нам насильно, не спрашивая нас, продают, навязывают нам его потребление.

По вопросам звуковой безопасности нет достаточных исследований. Но и то небольшое количество, что есть, требует сделать серьезные выводы и довести их до сведения всех граждан. Возможно, следует всерьез подумать о введении законодательных норм ограничения, борьбы с захламлениями звукового пространства, запрещения использования частотных и мощностных характеристик, которые могут влиять отрицательно на здоровье человека.

Не следует нам притворяться, что мы не знаем о благотворном влиянии одной музыки и пагубном другой для морального и физического здоровья человека.

Почему буренке, чтобы она лучше доилась мы ставим классическую музыку и еще долго решаем когда поставить Моцарта, а когда Мендельсона. Почему курам-несушкам мы не включаем тяжелый рок, а только классику? Даже в теплицах опытным путем выяснили, что поп-музыка, тяжелый рок вредно влияют на растения.

Наши замечательные физики пока не приходят нам на помощь, чтобы исследовать реакции человека. Это довольно серьезное дело. Мы говорим о катастрофе с рождаемостью, о 60% женщин, о 50% мужчин лишенных возможности продолжить потомство. Может, среди прочих факторов, есть влияние поп-музыки. Ведь на несушек и коров она действует стерилизующее.

Многие современные музыкальные произведения скорее относятся к понятию «акус­ти­чес­кий шум»  как звук, оцениваемый негативно и наносящий вред здоровью. Акустический шум можно рассматривать как загрязнитель окружающей среды. Под загрязнением обычно понимают изменение параметров окружающей среды, оцениваемое как негативное, и которое при определенных условиях может нанести или наносит вред здоровью. Есть даже научное направление «Акустическая экология» – раздел экологии, занимающийся изучением воздействия акустических колебаний и волн на экосистемы, биообъекты и человека в частности

Знания о воздействии инфразвука в открытой печати чрезвычайно скудны, так как они составляют существенную часть работ по созданию инфразвукового оружия и приборов управления поведением человека. Любой музыкальный аккорд, взятый в диапазоне от 27,5 Гц до 4224 Гц (и тем более музыкальное произведение), порождает в точке приема спектр инфразвуковых сигналов, воздействующих, в частности, на психику человека.

Важное место занимают ультразвуковые и низкочастотные акустические поля, не воспринимаемые непосредственно органами слуха человека.

В обоих случаях в конечном итоге происходит возбуждение вегетативной нервной системы и (или) возникают дополнительные психические реакции.

Все выше сказанное лишь еще раз подтверждает, что человек остается беззащитным от разных форм звуковой агрессии, которая, как показывает все предыдущие рассуждения далеко не безобидна.

Можно ли оградить общество или отдельного человека от такой звуковой агрессии?

Наверно можно! Надо создать условия для этого. В демократическом государстве такое должно быть.

Надеюсь, что эти важные вопросы станут предметом серьезного изучения и физиков и медиков. Надо исследовать и положительное и отрицательное воздействие. И голос науки должен звучат, он наверняка будет услышан.

Звуковая и общекультурная вненациональная экспансия

В большинстве разделов сознательно ограничивался разговором о локальных энергетических центрах. Но это не означает, что он забывал о том, что человек, его физическое тело и полевой эфиродомен  контактируют и взаимодействуют, подвергаются воздействия многочисленных космических, звездных, планетных и планетарных излучений и полей, которые проникают сквозь защитные слои Земли. Для выявления элементарных связей, схем взаимодействия автор сознательно сужал луч исследования.

 

Но конечно же в жизни все намного сложнее, искусственно ограничить контакты на полевом уровне пока не представляется возможным. И это в полной мере касается процессов глобальных изменений в музыкальной культуре человечества. Появление техномасскультуры внесло серьезные изменения, искажения в некоторые сложившиеся культурные национальные традиции. Эти проблемы еще только начинают изучать.

На взгляд автора вплоть до 60-х годов ХХ столетия музыка не могла нанести вред здоровью человека. Однако затем ситуация изменилась. Появление мощных усиливающих электронных средств, которые бесконтрольно, без ведома слушающих могут усилить звук до превращения его в опасное оружие, которое приводит к необратимому поражению органов слуха. Предел безопасной допустимой громкости давно известен – 90 децибел. Современные электродинамические устройства рассчитаны на свободное преодоление этого предела. Имеет огромное значение и то, что количество слушающих поп-ансамбль может составлять 25-150 тысяч человек. Тут вступают в силу законы толпы, массовой истерии, массового психоза. Европейская культура уже несколько десятков лет разрабатывает способы предупреждения взрывов массовой агрессии на подобных поп-концертах. Не всегда эти меры оказываются успешными и известно множество случаев, когда отчет о том или ином концерте напоминает сводку с места кровавого сражения. Индустрия развлечения, ее музыкальная, танцевальная продукция стали мощным оружием психологического воздействия, которую справедливо называют своеобразным "музыкальным наркотиком".

Есть еще одна менее видимая опасность. Как мы говорили выше, слышимый человеческим ухом диапазон от ноты «до» субконтроктавы до ноты «до» пятой октавы. Это  частоты в диапазоне примерно от 27,5 герц (Hz) до 4224 герц (Hz). Современные звуковоспроизводящие аппараты даже дешевого бытового класса воспроизводят спектр частот намного больший от 10 до 40 000 герц и выше. Это очень опасно. По вопросам звуковой безопасности нет достаточных исследований. Но и то небольшое количество, что есть, требует сделать серьезные выводы и довести их до сведения всех граждан. Возможно, следует всерьез подумать о введении законодательных норм ограничения захламления звукового пространства, запрещения использования частотных и мощностных характеристик, которые могут влиять отрицательно на здоровье человека.

Именно с 60-х годов ХХ столетия, впервые заявила о себе в полный голос вненациональная массовая культура и начала свою экспансию в разные страны, стала захватывать умы и сердца миллионов и миллионов слушателей. Массовая культура, рок, поп, реп и другая музыка звучат постоянно в радио эфире, на телевидении, на концертных и стадионных (до 150 000 зрителей) площадках. Хоть и поют песни на английском языке, но от национальной культуры народов Америки и Великобритании такая музыка очень далека. Нельзя сказать, что подобная экспансия остается незамеченной. Деятели культуры, правительства многих стран бьют по этому поводу тревогу, однако все попытки остановить, глобальное выхолащивание музыкальной культуры не удаются. Поп-масс-культура  вненациональна, наднациональна, часто антинациональна.

Итак, в современной картине мирового звукового культурного пространства появился новый очень серьезный объективный фактор, который нельзя игнорировать, который следует изучать и осмысливать. Хотим мы или не хотим, но поп-музыка, масскультура, как пожар захватывает все новые и новые территории, все новые и новые миллионы людских сердец.

Тревога деятелей искусства, ученых понятна. Если заменить народное искусство, музыку, танец чем-то совершенно другим, это может привести к потере национальной самобытности, исключительности. Говоря о факте появления нового культурного феномена  - вненациональной музыке и всей масскультуры хочется отрешиться от эмоций  и не торопиться ругать, запрещать, отрицать. Вопрос намного сложнее. Его следует внимательно и серьезно изучить, осмыслить.

Вполне может оказаться, что появление масскультуры является вынужденной объективной реакцией на отключение из нормального обращения с человеком местных локальных энергетических полей, региональных энергетических источников. А отключение произошло в силу того, что человечество в процессе своей производственной деятельности эти центры просто уничтожило.

Существует повсеместная электронеоднородность геосреды по всей планете, поскольку разные горные породы имеют разную проводимость. И падающее первичное поле, и отраженное поле электромагнитных компонент пребывают в непрерывном хаотическом видоизменении [5, с. 262].

У поверхности Земли возникают условия для накопления модифицированного физического вакуума, поступающего из космоса и из недр Земли.

 Для иллюстрации, доказательства последнего положения воспользуюсь данными, которые приводит новосибирский ученый, специалист по глобальным катастрофам Алексей Николаевич Дмитриев в своей книге «Огненное  пересоздание климата  Земли».

Этот ученый считает, что «месторождения полезных ископаемых (особенно достаточно крупные их скопления) представляют собой своеобразную электропроводку Земли. Когда в верхних слоях атмосферы скапливается достаточно много избыточной энергии, она по электропроводящим каналам в теле Земли может уходить в глубины. И наоборот, если в результате геодинамических процессов в различных слоях коры и астеносферы планеты накапливается глубинная энергия, то по этим вертикальным электропроводящим структурам она поднимается вверх» [14, с. 40].

Дмитриев приводит страшные цифры разрушений: «В течение ХХ века практически перестали существовать более 150 тысяч месторождений, имеющих, по мнению геологов, значение важнейших проводников. Фактически проведено обрезание электропроводки Земли, связывающей ее глубины с поверхностью и далее — с Космосом. При этом Земля не перестала нуждаться в трансляции энергии по вертикали в зависимости от геомагнитных и ионосферных процессов и возмущений в атмосфере. Поэтому данную роль взяли на себя разломы в земной коре. Они начали активизироваться, оживать, в результате изменились, так сказать, и геодинамические условия, и электромагнитный каркас Земли. Надо также отметить интенсивное техногенное изменение физико-химических процессов на поверхности. Почвы, гидросфера и атмосфера насыщаются технофильными элементами (в основном металлами), что также дезорганизует природные структуры энергоперетоков и влияет на характер микробиоты в почвенном слое» [14, c. 40-41].

Полезно взглянуть на карту. Где самое широкое и практически без сопротивления распространение получает вненациональная масс-культура? Это прежде всего развитые промышленные страны Америки и Европы, крупные города-мегаполисы.

Но было бы неверным остановиться только на проблеме выработки полезных ископаемых. Не меньшую, а может быть и большую опасность представляет невидимая угроза – вмешательство а электро-магнитный и энергетический каркас Земли.

«С начала 1990-х годов годовой уровень потребления энергии составил 3,8×10²⁶ эрг. При этом энергоемкость всех сейсмических процессов на Земле в течение года составляет 5,8×10²⁶ эрг. Подчеркнем, что лишь 10²⁴ эрг составляют геомагнитные возмущения в естественных частотах и естественной напряженности. К 2025 году энергетическое хозяйство людей на Земле нацелено перевалить уровень получения и использования энергии 10²⁷ эрг. … Уже широко известная экологам величина энерговыработки (10¹⁸ Дж/сутки) перекочевала в учебники. Эта ежесуточная энергопроизводительность была достигнута к началу XXI века. Укажем, что это количество энергии эквивалентно энергии землетрясения в 8,2–8,4 балла по энергетической шкале Рихтера. Землетрясений такой силы за год происходит (в разные годы по-разному) не более одного–двух. Поэтому легко видеть, что годовое техногенное производство энергии равно 365 разрушительнейшим землетрясениям

Сейчас электромагнитная техногенная деятельность стала настолько бурной, что она видоизменяет электромагнитный каркас всей Солнечной системы, в основном через мощнейшее излучение в радиодиапазоне. Земля в радиодиапазоне выглядит много ярче, чем Солнце. Томские ученые замерили интенсивность частот, на которых работают средства спутниковой связи, пейджеры и мобильные телефоны. Оказывается, что интенсивность излучений в этих частотах над США выше, чем над Атлантикой, в 10¹⁴ раз, то есть территория США буквально раскалена этими электромагнитными излучениями. Модернизация привела к появлению на планете средств связи, работающих в мегагерцовом диапазоне. Сейчас на Земле существует более 280 млн радиопередатчиков, работающих на этих частотах, а если учесть сотовые телефоны, то количество радиоизлучающих точек уже перевалило за миллиард. Под воздействием этого искусственного радиоразогрева Земля в радиодиапазоне светит уже ярче Солнца и глушит радиообмен между Солнцем и планетами. В супергородах (с населением более 1 млн человек) люди находятся, как в микроволновой печи, — под воздействием мощного техногенного электромагнитного излучения, которое в 30–70 тысяч раз превышает естественное излучение в природе.

В крупных городах измерения по частотным характеристикам показывают, что широкодиапазонное техническое электромагнитное излучение находится во взаимодействии с природным электромагнитным излучением. Эти частоты не только соответствуют частотам электрического тока — 50 и 60 Гц. Возникает преломление и дефицит частот, и таким образом они могут увеличиваться или уменьшаться от сотых долей герца и до 400 Гц. Академик Ф.А. Летников отмечает, что сейчас в крупных городах регистрируется настолько мощное частотное перекрытие всех тех диапазонов, на которых работает организм человека, что техногенное излучение может достигать наркотических эффектов, то есть воздействовать как наркотическое вещество. Кстати, последние исследования распределения электрического напряжения по территории г. Новосибирска вскрыли интересный факт. Оказалось, что в кварталах с максимальным электропроизводством и электропотреблением проживает минимальное число наркоманов. Обнаруженный эффект некоторые исследователи принимают в качестве положительного. Но, если вдуматься, то оказывается, что, по существу, городские жители все, от мала до велика, подвергаются своеобразной наркотизации — не героиновой, так электромагнитной... Такие факты следует тщательно изучать» [14, c. 47-48].

Все мы окружены сотнями технических изделий, «одушевленных» электрической энергией. Не бывает электрических процессов без сопровождения магнитных.  Если в процессе этноэволюции, с тесном взаимодействии человека с локальными энергетическими центрами произошло возникновение национальной музыки, искусства, национальных танцев и в конечном счете самих наций – их национальных отличий и культурных особенностей, то чем чревато уничтожение этой связи?  

Возможно, появление новой непривычной музыки, ритмов – это перенастройка. Организм урбанизированного человека через торсионные каналы соединяется с другими, еще сохранившимися земными локальными центрами. Возможно, что переключение происходит на внеземные, значительно более мощные излучения.

Если предположить возможность перенастройки контактов с помошью торсионных и иных всепроникающих волн с более дальними энергетическими центрами, то у жителей развитых стран и городов-мегаполисов она очень затруднена. Мощный и многослойный слой техногенных электромагнитных излучений закрывает эти страны и районы. Он глушит и перекрывает линии возможной связи.

В конечном счете речь идет о нарушении создавшегося экологического пространства человечества, отдельных народов и национальностей.

В свете вышесказанного совершенно по-новому открывается взаимосвязь экологии музыки, искусства, человека и проблем экологии Земли. Уже первые прикидки заставляют по-новому взглянуть на все проблемы. В названных процессах закономерности просматриваются даже при поверхностном рассмотрении проблемы.

Если наложить на карту контуры территорий захваченных масс-культрой, то они совпадут с промышленными мегаполисами, с ареалами наиболее индустриально развитых стран. Несмотря на триумфальное шествие вненациональной поп-культуры, на Земле остались регионы, успешно сопротивляющиеся экспансии масс-культуры. По карте они совпадают с районами, где разграбление, обескровливание Земли еще не приняло катастрофические масштабы.  Здесь самый большой отклик в сердцах молодежи и рядовых граждан продолжает вызывать народная, музыка, фольклорные танцы, песни, обряды. Я лично (признаюсь, что с радостью) обнаружил что в сельских, провинциальных районах прибайкальского региона, Горном Алтае, Якутии, Тыве молодежь предпочитает народное пение, национальные танцы и прохладно относится к современным масс-шедеврам. Радостно было встретить такое же во многих городах и селениях Болгарии. Очевидно, такое же характерно для сельского населения латиноамериканских стран. Наверное, остались на Земле еще и другие не окончательно уничтоженные технопрогрессом места, в которых автору не удалось побывать.

Поэтому надо внимательно изучать новые культурные феномены. Следует бороться не с последствиями, а с причинами таких последствий, более серьезно относиться к сохранению оставшихся нетронутыми территорий Земли.

Сейчас ученые России и экологи одержали очень важную и многообещающую победу – отвели реальную угрозу от Байкала, убедив правительство отодвинуть от берегов самого чистого озера мира строительство нефтепровода. Международная славянская академия бьет тревогу по поводу планов проведения газопровода через Укок – священное место другой мировой жемчужины –  Алтая. Укок («Слово Неба» в переводе с алтайского) ─ это объект Всемирного Природного Наследия ЮНЕСКО. Он является энергетическим, духовным центром Горного Алтая, который сегодня является по мнению международных экспертов самым чистым местом Земли.

Скорее всего, все взаимосвязано. Не случайно повторяются Байкал, Алтай и в списке регионов, где народная культура продолжает главенствовать. Не случайно также, что самые неблагополучные в смысле экологии территории Земли показывают противоположную тенденцию.

В районах с наибольшей потерей локальных и территориальных энергетических центров, с плотной загрязненностью электрическими, магнитными, радио и прочими и прочими искусственного происхождения полями и волнами экспансия вненациональной культуры проходит практически без всякого сопротивления.

Еще раз повторим сказанное выше: «Возможно, происходит подмена – музыка, созданная как инструмент установления энергетического контакта, сама начинает выступать заменителем этого контакта. Как наркотик, создает ложное ощущение благополучия, удовольствия».

В данной статье, автор сознательно ограничивается разговором о локальных энергетических центрах. Но это не означает, что он забывает о том, что человек, его физическое тело и полевой эфиродомен  контактирует и взаимодействует, подвергается воздействию многочисленных космических, звездных, инопланетных излучений и полей, которые проникают сквозь защитные слои Земли.

Есть пример существования классической музыки, пения, танца. Автор рискует предположить, что эти мощные давно существующие наднациональные направления искусства были еще при возникновении ориентированы, настроены на космические энергетические  структуры. То же можно сказать о духовной музыке. Настройка этих структур и, соответственно, настройка классики оказалась гармонизирующей к земным условиям, оказалась очень благотворной для физического и духовного здоровья человека. Формирование такого спокойного, умиротворяющего направления можно объяснить тем, что происходило оно в период благополучного состояния экологии Земли, соответствующей гармонией отношений Земли с ближайшим и далеким Космосом.

Сейчас состав, плотность, строение космических энергетических объектов очень изменилось. Излучение Солнца, Космоса становится все более резким, жестким, иногда катастрофическим. Как это может повлиять на музыку? Влияет ли это на классическую и духовную музыку? А может настройка остается прежней, несмотря на все перемены?

Мы пока еще слишком мало знаем о «тонких»  информационно-энергетических связях и балансах, управляющих жизнью общества и биосферы, о прямых связях человеческих мыслей и эмоций со здоровьем и стабильностью окружающей среды.  Совершенно ясно только одно: чем более хрупкой является экосистема, чем древнее ее связи с живущими здесь народами, тем более чувствительна она к прямым и косвенным антропогенным воздействиям и тем страшнее может быть удар возвращающегося бумеранга.

Что  может дать уже в ближайшем тысячелетии замена сложившихся норм и обычаев, музыки, танцев, песен? Ответы могут быть и отрицательные и положительные.

Литература.

1.     Браун Д. Код да Винчи. – М., 2005

2.     Морозов В.П. Искусство резонансного пения. –М., 2002.

3.     Симаков К.В. Концепция реального времени-дления В.А. Вернадского \\ Вопросы философии № 4

4.     В.П. Казначеев, А.Н Дмитриев, И.Ф. Мингазов. Проблемы космоноосферной футурологии  – Новосибирск, 2005

5.     Дмитриев А.А., Дятлов В.П.Ю Гвоздарев А.Ю. Необычные явления в природе и неоднородный физический вакуум.  – Бийск, 2005

6.     Доклады II-ой Томской международной междисциплинарной  научно-технической школы-семинара 19-30 апреля 1990). Томск, 1990

7.     Дубров А.Г. Биологические основы быстропротекающих экстрасенсорных явлений \\ Непериодические быстропротекающие явления в окружающей среде

8.     Владимирский Б.М. Космическая погода и социальные процессы \ Земля и Вселенная. № 6, 2003

9.     Ботвиновский В.В. Факты и гипотезы об эфирной субстанции \\ Современные проблемы естествознания. Сб. статей. Вып. 1. Новосибирск: Изд. НГУ, 1997

10. Рудник В.А. Влияние зон геологической неоднородности Земли на среду обитания.  Вестник РАН. Том 66. № 8.- 1996

11. Крылов С.М. О вихревой динамической гравитации геофизического происхождения. \\ Сейсмические приборы. – 1999

12. Дмитриев А.Н. Об организации новой психологии жизни в обновляющейся природе Горного Алтая. Из материалов научно-практической конференции «Новое состояние природы  и человека» Горно-Алтайский государственный университет. Администрация Шабалинского районного муниципального образования. 2005

13. Большая советская энциклопедия. – т. 17. – М. : «Сов. энцикл», 1974

14. Дмитриев А.Н. Огненное  пересоздание климата  Земли. Общеобразовательный очерк. – Новосибирск-Томск, 2002

15. Басин Е. Я. Семантическая философия искусства. – М.: Мысль, 1973

16. БСЭ, третье издание. -  М. : Сов. Энцикл. т. 21, 1975

17. Юнг К. Архетип и символ: Пер. с немецкого - М.: Ренессанс, 1991

18. Кладова И. П. Сакральные символы в русской литургической музыке. На примере произведений рубежа XIX-XX веков. Психологический, аспект / Ново­сибирская государственная консерватория (академия) им. М. И. Глинки. -Новосибирск, 2006.

19. Лосев А.Ф. Основной вопрос философии музыки // Флософия, мифология, культуры. – М. 1991

20. Лосев А. Ф. Музыка как предмет логики // Форма. Стиль. Выражение. - М.: Мысль, 1995. - С. 405-602

21. Веккер Л. М. Психические процессы. - Л.: Лен. университет, 1971, Т. 1.

22. Позов А. Основы древне-церковной антропологии. - Мадрид, 1966.Т. 2

23. Юнг К. Феномены духа в искусстве и науке. Собр. соч. в 19 т. Т. 15. - М.: Ренессанс, 1992

24. Медушевский В. В. Таинственные энергии в музыке Рождественская оратория И. С. Баха

25. Петухов Ю.Д. Суперэтнос руссов: от мутантов к богочеловеку. – М., РИПОЛ классик, 2006

26. Каган М. Морфология искусства.

27. Мазель Л. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений – М. 1967

28. Косвен М. Очерки первобытной культуры. – М., 1953

29. Дворцов В. Каиново колено

 

 

 

 

ВТОРОЙ (ПЕРЕХОДНЫЙ) ЭТАП ПРОЦЕССА РАЗВИТИЯ ЗВУКОВОГО ОБЩЕНИЯ (РЕЧИ) ГОМИНИД

 

Роменская Т.А., д-р искусствоведения, к. истор. н., Новосибирск

 

<^…> мы считаем своим долгом отметить,

что ряд существеннейших проблем, связанных с зарождением и первоначальным

развитием музыки как формы идеологии,

поставлен недостаточно широко, подчас только намечен…

Р.И. Грубер

 

Как доказали представители Новосибирской консерватории доцент Б.П. Чернов и прошедший у него школу вокального мастерства врач–фониатр В.Т. Маслов, первыми способами общения гоминид были свист и сольное двухголосие[1]. Этот свой вывод они солидно обосновали многочисленными опытами (зафиксированными в кинофильме находящемся в архиве Центра исследований музыкальной культуры Сибири при Новосибирской консерватории) на кафедре рентгенологии медицинской академии и Ленинградском военно-медицинском институте по болезням уха, горла, носа и речи Министерства здравоохранения РСФСР.

Помимо того экспериментаторы (при участии московского доктора искусствоведения Л.Б. Дмитриева) изучали последние достижения физиологии, фониатрии, акустики, антропологии. Изложенная ими эволюционная теория развития гортани была признана и одобрена биологами и анатомо-морфологами на кафедре болезней уха, горла, носа Новосибирского государственного медицинского института и решением Президиума СО АМН (1, с 3–5).

Как же осуществляется переход от сольного омузыкаленного двухголосия к вербальной речи, пока никаких конкретных сведений нет. Но если опереться на анализ ряда исторических фактов, общепризнанный «метод пережитков» и большое количество нотных фольклорных текстов, то возникает возможность сделать определенные выводы по данной проблеме. Первый: несомненно, должен был существовать некий краткий, напряженный и ответственный этап перехода от одного способа речи к другому. Возможно, начало верхнего палеолита было ознаменовано возникновением кризиса в области омузыкаленного звукоизвлечения множества поколений первобытных людей.

Естественно думать, что первоначально человек пытался общаться извечным привычным и родным способом сольного двухголосия. Однако при том, извлекаемый первым развивающимися истинными связками традиционно натуженный «бурдон» (фр. «густой бас») у них возникал, а второй, верхний голос, не появлялся, поскольку «ложные» связки деградировали. Напряжение, которое прилагал Человек и при сольном двухголосии, чтобы высказаться, по-прежнему, порождало хрипоту звучания за счет еще недостаточного совершенства молодых «истинных» связок.

Второй вывод: есть свидетельства вкупе достаточно убедительные, что с течением времени этот первобытный «бурдон» эволюционировал и превратился в бытующий до наших дней жанр называемый в ученом мире «хаем»=«каем»=«хомеем»=«горловым пением». Подобное соображение подтверждает несколько разной весомости фактов. Например, специалисты считают, что хай имеет весьма древнее происхождение и когда-то имел повсеместное распространение в Сибири и Средней Азии. Во всяком случае, даже в XIX столетии по свидетельству современников он был известен народам Алтая, Монголии, Тувы, Хакасии, Якутии звучал, как и в далеком прошлом, на турнирах певцов, в процессе шаманских камланий, при исполнении эпоса – первого в истории человечества жанра художественного творчества (1).

В настоящее время он бытует преимущественно в горных и отдаленных районах южной Сибири как реликт прошлого. Делаются попытки его сохранить как национальное культурное достояние, к сожалению, пока малоуспешные.

Другой аргумент: первоначально хай должен был интонироваться «чисто» как и «бурдон» сольного двухголосия. А.В. Анохин, многократно его слышавший на протяжении конца XIX и начала XX столетий, в рукописи «Об азиатской музыке тюркских и монгольских племен» специально подчеркнул, что хай «<^…> вовсе не хрип, в котором трудно различать высоту звука, а обыкновенное пение, в котором даются звуки не свободными, открытым горлом, а несколько сжатым, причем высота звуков вполне определенная» (2, с. 115).

В свое время знаток хакасского фольклора профессор НГК и кандидат искусствоведения А.А. Асиновская в исследовании и статьях отмечала, что хай «исполнял», в числе прочих, «функцию утверждения ладового устоя» (3, с. 326).

Возможно, современные его записи с отметками, хотя весьма редкими, интонационных отклонений, отражают влияние окружающей звуковой атмосферы и свидетельствуют о качественных изменениях в физиологии слуха, проявляющихся ныне во всех фольклорных жанрах.

Третий аргумент: нотные тексты содержит явные признаки общности первобытного «бурдона» и хая; это обязательное натужное исполнение при зажатой гортани, басовое, низкое звучание, обилие остинатных эпизодов (прим. 1–6).

 

Прим. 1.

нижний голос сольного двухголосия (в трансп. на 2м вниз)

стиль каргыраа. [4, с. 175, №68.] запись А.Н. Аксенова

Прим. 2.

нижний голос сольного двухголосия стиля эзенгилээр

(в транспортировке Т.Р. на терцию ниже) [4, с. 186 №73]/запись А.Н. Аксенова

Прим. 3.

нижний, басовый голос сольного двухголосия. Тува

4, с. 173 №66

запись А.Н. Аксенова (К сожалению, в издании труда А.Н. Аксенова так же, как и в приведенном выше примере, наблюдается несоответствие метрики в тактах 1, 2, 5 размеру при ключе.)

Прим. 4.

Голос (хай). Чуть оживленно q =80

Хай. Хакасия [3, с. 329]

 

 

 

Прим. 5.

Первая синтагма сказания «Кан Капуыкай» – хай. Алтай. [5, с. 214, №1]

 

Прим. 6.

Кай алтайцев [6, с. 27–28, №40], запись А.В. Анохина

Прим. 7.

Якутский напев [7, с. 274], запись А.Ф. Миддендорфа

Прим. 8.

[8, с. 306]

 

Первобытные использователи «бурдона» как средства общения, несомненно, пытались как-то воспроизводить и верхний голос, но вместо него у них возникал ряд призвуков и форшлагов, создающих призрачный эффект сольного двухголосия. По этому поводу Э. Алексеев писал: «в фактически двухрегистровом якутском эпическом пении (стиль диэрэтии) краткие фальцетные призвуки иной раз возникают так часто (кылысахная трель), что практически сливаются в дополнительную тембровую линию, рождая иллюзию «сольного двухголосия» (2, с. 62).

Прим. 9.

Прощальная песня Туналыкан Куо из олонхо «Эр соготох»

Якутия [9, с. 154, №10].

Образцов такого звукоизвлечения в сказаниях аборигенов Сибири множество.

Прим. 10.

Фрагмент кая [6, с. 26, №36].

При растущих и становящихся все более разнообразными потребностях общения первобытный хай с его псалмодическим и остинатным лишенным богатства интервальных звукосочетаний характером Человека уже не мог удовлетворить. В поисках выхода он, в конце концов, понял, что басовый голос может воспроизводиться и без зажатости гортани, следовательно, и хрипа. Это дало ему возможность сначала использовать большую подвижность и гибкость звукоизвлечения при передаче сообщения, а со временем использовать и словесную подтекстовку, сначала, может быть, редкую, а позже в полном объеме, причем уже с признаками, хотя еще и слабыми, осознания интонации как носителя смысла. О чем свидетельствуют уже возгласы-«собиратели», утвердительные и повествовательные остинато, эмоциональные вскрики и т.п. (См. прим. 4, 5, 10-12).

Прим. 11.

Хай Эпизод из эпоса «Шивей Алтын». Алтай [5, с. 217, №2].

Прим. 12.

Шаманский напев [10, с. 139, №3].

По традиции, а может быть и потому, что в высоком регистре первобытные молодые связки могли издавать визг, женщины и даже дети при общении пользовались низким регистром – главным образом, в объеме малой октавы[2]. Это вызвало потребность при укрепляющихся связках использовать и более высокие регистры.

С началом жизнедеятельности левого полушария мозга homo, в котором расположены центры, руководящие вербальной речью, в омузыкаленный текст стали проникать на ранних этапах в небольших, а позже развернутых эпизодах реплики псалмодического характера (см. прим. 13, 14, 15).

Прим. 13.

Немецкая детская песня, записанная в исполнении жительницы пос. Носок Усть-Енисейского р-на Л.К. Тэседо [11, с. 76, №10]

Прим. 14.

Якутская песня «Мэнрик ырыата» [12, с. 192, №2]

Прим. 15.

Колыбельная алданских эвенков. Якутия [13, с. 170]

По этому поводу русский путешественник Г.Г. Манизер в работе, посвященной музыкальному быту насельников Бразилии, писал: «индеец совершенно незаметно переходит от речи к пению <^…>» (2, с. 19).

К завершению переходного этапа речевое интонирование сначала «завоевало» право на использование в общении людей (см. прим. 16, 17).

Прим. 16.

Литовская детская песня (полуречевое пение) [2, с. 145].

Прим. 17.

[2, с. 146, №91]

А затем произошло уже подготовленное опытом и временем окончательное разделение на омузыкаленное и вербальное звукоизвлечение. Последнее стало ведущим, в первом же воцарился хаос, а затем в недрах его стали формироваться способы организации музыкальной мысли.

 

Список приведенных источников

1.     Дмитриев Л.Б., Б.П. Чернов, В.Т. Маслов Тайна тувинского «дуэта», ии свойство гортани человека формировать механизм аэродинамического свиста. – Новосибирск, 2005.

2.     Цит. по книге: Алексеев Э.Е. Раннефольклорное интонирование. – М.: Сов. композ., 1986.

3.     Асиновская А.А. Хакасы – В кн. Музыкальная культура Сибири Т.1, – Новосибирск, 1997.

4.     Аксенов Н.А. Тувинская народная музыка. – М., 1964.

5.     Кондратьева Н.М., Сыченко Т.Б. Алтайцы – В кн. Муз. культура Сибири – Т.1, с. 214.

6.     Композитор Андрей Викторович Анохин / Сост. В.Ф. Хохолков – Горно-Алтайское отделение Алтайского книжного издательства. – 1989.

7.     Миддендорф А.Ф. Путешествие на север и восток Сибири.

ч.1. – СПб, 1860.

ч.2^я. – СПб, 1877.

8.     Алексеев Э. Якутская народная песня в прошлом и настоящем – «Социалистическая муз. культура». – М., 1974.

9.     Николаева Н. Эпос олонхо и якутская опера. – Якутск, 1993.

10. Павлова Т.В. Эвены / В кн.: Музыкальная культура Сибири. – Т.1.

11. Скворцова Н.М. Ненцы (там же).

12. Ларионова А.С. Якуты (там же).

13. Галицкая С.П. Эвенки (там же).

 

для писем balletsib@wmo.su

 

На главную страницу